EL «CHISTE» DE LOS GANADORES DE EUROVISION 2022 : UNOS NEONAZIS UCRANIANOS, UN “ILLUMINATI” ALQUIMISTA INGLÉS y UNA SATANISTA SEXUALIZADA ESPAÑOLA – LA SIMBOLOGÍA EUROVISIVA, EL SOL NEGRO SATURNINO, EL PORTAL DIMENSIONAL, LA FORMACIÓN DE MATERIA COMO VIBRACIÓN, EL TRIDENTE UCRANIANO, LA LUNA DE SANGRE DEL 16 MAYO Y EL TIROTEO DE BUFFALO (EEUU).

El logotipo de Eurovision 2022 con el Sol Negro saturnino o centro demiúrgico generando la vibración del mundo material.

El pasado día 14 de mayo de 2022 tuvo lugar el conocido FESTIVAL DE EUROVISIÓN en la ciudad de TURIN en Italia y, de nuevo, como en anteriores ediciones el evento nos dejó con mucha simbología interesante no sólo por el escenario (como tantas otras veces ha pasado) sino por los mismos participantes.

«El Ojo que Todo lo Ve» (Portal dimensional, Demiurgo saturnino) en Eurovisión 2015

Con ello se nos demuestra, una vez más que este mundo, si quitamos los velos y vamos mas allá de los disfraces de lo exotérico (lo superficial), de las luces y la música, se basa en símbolos y esconde una verdad esotérica sobre nuestra realidad, la cual se sustenta en el materialismo y, en general, con la adoración al demiurgo saturnino.

«El Ojo que Todo lo Ve» incluido en el triángulo (portal) en Eurovisión 2014. Su escenario era un CUBO conformado por cubos pequeños. Esta estructura en perspectiva formaba un HEXAGRAMA. Adoración a Saturno.
Los cuernos y la luna una relación simbólica que nos endosan día si día también y Eurovisión no es una excepción.
Barei, representante española en Eurovisión 2016 en el centro del triángulo demiúrgico del escenario.

El resultado del Festival de este año ha dejado a Ucrania como país ganador con la banda KALUSH ORCHESTRA y su canción «STEFANIA«. Un canción que en otras circunstancias no hubiese ganado, y cuya victoria, en estos tiempos, no es nada causal (y es muy significativa) y responde a los acontecimientos actuales en ese país del Este.

En Ucrania se encuentra vigente el conflicto de diseño (globalista) entre Rusia y Ucrania con el que, ya sabemos, se pretende acelerar (y justificar) el RESETEO del sistema, su transformación digital, la crisis de recursos y energía y la desintegración del globalismo corporativo en su modelo actual.

Todo para facilitar la desintegración final de los paises tal cual los conocemos (sobretodo Europa) para implantar una DICTADURA mundial digital (a lo modelo chino de ramalazo comunista en lo social pero neoliberal tecnológico en lo económico). El conocido como Nuevo Orden Mundial o NOM.

La canción de Ucrania es muy propagandística y oportuna y cuenta la historia de un soldado ucraniano que, en la batalla, recuerda a su madre llamada Estefania. Esta canción se ha convertido en todo una himno de la «guerra» contra Rusia y se nos muestra en las noticias oficiales a muchos soldados ucranianos de la contienda cantando la canción.

Con esta victoria de Ucrania el Sistema está validando la «europeización» del país y nos corrobora, indirectamente, lo que ya dijimos en este blog; que se quiere tomar a Ucrania como modelo para los países de Europa. Es decir un Estado «FICTICIO» (como dicen las fuentes rusas con toda la razón) ya que Ucrania es una nación (si aún se puede llamar así) títere globalista; un país empobrecido, corrupto, en continua crisis, sometido a las corporaciones, a la OTAN, a los intereses de EEUU y sus socios (e, indirectamente, de Europa) y al nuevo modelo de sociedad digital(izada).

Así URSULA VON DER LEYER (Presidenta de la Comisión Europea) ha felicitado a la banda ucraniana en Twitter:

«Enhorabuena a Kalush Orchestra y a Ucrania por ganar Eurovisión.

Esta noche vuestra canción se ha ganado nuestros corazones.

Celebramos vuestra victoria en todo el mundo.

La UE está con vosotros. »

También el mismo Secretario General adjunto de la OTAN, MIRCEA GOENANA, ha felicitado a Ucrania por conseguir el premio eurovisivo:

«Quiero felicitar a Ucrania por ganar el festival de Eurovisión y no es algo que haga de manera ligera, hemos visto un inmenso apoyo del público en Europa y Australia por su valentía y, por supuesto, porque su canción es bonita.»

Lo de que la canción es ”por supuesto,bonita” lo ha dejado al final y como algo secundario en su victoria. Aquí lo importante es el contexto político de este premio.

En parte politizar (y «europizar» y occidentalizar) a Ucrania consiste en ocultar y eliminar, al menos de cara a la de la opinión pública, el carácter ULTRA NACIONALISTA del gobierno ucraniano y sus fuerzas militares. La noticia que Japón ha retirado la denominación de neonazi al Batallón Azov es una muestra de ello.

Se intuye que hay una cierta CAUSALIDAD en el resultado del festival y sabiendo que ALINA PASH la representante ucraniana que fue elegida en primer lugar como representante en Eurovision de este año, se retiró posteriormente tras ser acusada de ser prorrusa por los nacionalistas, no nos queda otra que pensar, con fundamento, que los que fueron finalmente al festival tenían, como mínimo el visto bueno de los nacionalistas.

Además que no es la primera vez que hay una llamativa «sincronicidad » en las 2 veces (aparte de esta tercera en 2022) que ha ganado el premio eurovisivo desde que Ucrania empezó a concursar en Eurovisión en 2003.

Cada vez que Ucrania ha alcanzado el top 1 en Eurovisión, en tiempos recientes, ha coincidió con eventos concretos complicados en este país:

En mayo 2004, en la edición celebrada en Estambul (Turquía) gana Ucrania. A los pocos meses, en noviembre tiene lugar la REVOLUCIÓN NARANJA.

De nuevo en 2016, en la edición que tuvo lugar en Estcolomo gana de nuevo Ucrania coinciendo con la reciente adhesión de la península de Crimea a Rusia, que comenzó en 2014 y que en 2016 estaba aún generando algunas tensiones ruso-ucranianas.

Parece que el resultado en la votaciones de este concursos está manejado, condicionado, y tiene más de (geo)político que de algo relacionado con lo musical o lo artístico.

Es más se sabe que el Festival de Eurovision se originó en 1956 por mediación de la OTAN y de EEUU gracias a documentos desclasificados en 2005 que llevan la firma del estadounidense GEOFFREY PARSONS JR., jefe del servicio de comunicación de la OTAN.

En lo referido a Ucrania parece que hay una tendencia proucraniana, a querer integrarlar en Europa, en Occidente y, por tanto, en la OTAN. Aunque ya sabemos que Ucrania está YA dominada por la Otan (y la Open Society Foundation de GEORGES SOROS) como se demuestra en eventos complicados y disruptivos como el EUROMAIDAN de 2013.

Al termino de su actuación en la final eurovisiva el grupo ucraniano ganador dedicó su canción a los soldados que, dicen, estaban aislados, y acorralados por las fuerzas rusas, en la ciudad ucraniana de MARIUPOL, concretamente en la estrategica Acería llamada AZOVSTAL. Soldados, aunque no se suela mencionar, pertenecen al BATALLÓN AZOV:

«¡Por factor ayuda para Ucrania, Mariupol! ¡Ayuda para Azovstal! ¡Ahora mismo!»

Y también se vió a este grupo ucraniano haciendo saludos, con el brazo alzado, mientras salían del escenario, al final de Festival, que recuerdan a los saludos que suelen hacer estos neonazis de Azov.

Estos dos detalles unido a que uno de los miembros del grupo kalush, SASHA TAB, dedicó recientemente una publicación de los «stories» de su cuenta de Instagram a los «soldados» ucranianos en la que se veía el emblema de Azov (la cual retiró posteriormente) y que el mismo Batallón Azov desde su cuenta de Twitter felicitó a los de Kalush, nos hace sospechar que evidentemente el grupo tiene, como mínimo, una cierta «simpatía» por estas fuerzas neonazis nacionales.

Estos grupos «militares» ucranianos situadas en Azovstal, a las que alude indirectamente Kaluch Orchestra, del Batallón paramilitar Azov, están siendo usados por el globalismo, mediante el corrupto gobierno de Ucrania, en esta guerra «ingenierizada» que esta teniendo lugar allí, para justiciar la crisis mundial. El mismo Batallón Azov había pedido, recientemente, ayuda para los «soldados» en esa zona de la fundición de acero de Azovstal .

Por otro lado el considerado alto rango y líder de Azov, el comandante DENIS PROKOPENKO, había pedido a la comunidad internacional un corredor humanitario, en un video de marzo de 2022 desde su escondite en Mariupol, para evacuar civiles (según ellos entre los que se encontraban mujeres y niños):

“Soy Denis Prokopenko, el comandante del Regimiento Azov, que ha estado participando en la defensa de Mariupol con todas sus fuerzas durante casi tres semanas. La ciudad está completamente rodeada desde el 1 de marzo.

La fuerza y el coraje de nuestros miembros fueron reconocidos por la población ucraniana, nuestros camaradas y el mundo entero.

El enemigo está violando todas las reglas de la guerra, disparando a los civiles y destruyendo la infraestructura de la ciudad. Está cometiendo genocidio contra la población de Mariupol.

Hace diez días que nos falta comida y agua, pero también electricidad y gas.

Un intento de organizar corredores humanitarios a través de los cuales al menos mujeres y niños pudieran salir del círculo sangriento también fracasó porque los rusos no respetaron el armisticio. Si los países occidentales no nos ayudan, morirán decenas de miles de personas.

Nos defenderemos, pero al menos nos proporcionarán armas, municiones y medicinas. De lo contrario, muchos no vivirán para ver el verano.”

Azovstal es una planta siderúrgica inmensa dentro de Mariupol y es como un una ciudad dentro de la ciudad; un conglomerado laberíntico de tubos, naves, torres, hornos, tolvas y túneles que se extienden por la zona portuaria, en 11 kilómetros cuadrados, al borde del mar de Azov.

Mariuopol, dónde se encuentra esta planta industrial, está controlada casi al completo por el Ejército ruso, tras semanas de asedio, pero un pequeño reducto de la última resistencia ucraniana (formada por los de Azov), aguanta en esta enorme fábrica portuaria.

El Batallón Azov fue creado en mayo de 2014, poco después de la anexión de Crimea por parte de la Federación Rusa , con la autorización del Ministerio del Interior, al no tener Ucrania ningún fuerza militar formada.

Estos grupos de civiles armados, reunidos bajo Azov, estaban destinados (oficialmente) a luchar contra las fuerzas separatistas prorrusas , las cuales finalmente se quedaron con el control de Donetsk y Lugansk (el llamado territorio de Donbass) en el Este de Ucrania.

El polémico documental «UKRAINE ON FIRE» de 2016 analiza no solo los acontecimientos del Euromaidan, y la posterior guerra en el Donbass sino el pasado NACIONALSOCIALISTA Y SUPREMACISTA de Ucrania, y muestra como esas brigadas radicales – en teoría no organizadas-, estaban siendo dirigidas por EEUU (y por tanto la OTAN) para intervenir y generar una gran inestabilidad con el Euromaidan (y facilitar y acelerar cambios en el país).

Realizado por IGOR LOPATENYUK, en colaboración con el conocido director americano OLIVER STONE (el cual realiza las entrevistas que aparecen en el metraje), el documental fue inicialmente subido a YouTube el 21 noviembre de 2016, y ese mismo día empezó a emitirse en el canal ruso de televisión REN TV.

El film fue acusado de dar sólo una visión de lo que aconteció en el Euromaidan, y quizas así sea, pero dadas las pruebas que se muestran en el metraje nada nos hace sospechar que aquí haya mucha más mentira que verdad.

Aunque, eso si, quizás su visión es realmente simple, cuando sabemos que todos estos eventos geopolíticos son muy enrevesados y con múltiples participantes incluso de aparentes enemigos, así en ningún momento se entra a criticar el papel de Rusia en todo esto, ni se centra en analizar más profundamente la intervención de entidades privadas mas allá del gobierno USA.

De esta forma el largometraje documental se centra principalmente en como políticos estadounidenses funcionaron como determinantes fuerzas exógenas para implementar la Revolución Naranja de 2004 y el Euromaidan en 2014.

EEUU fue un colaborador indispensable, y para nada oculto, del Euromaidan y, tal como se deja caer en el documental , ayudando a la oposición política ucraniana y a fuerzas nacionalistas radicales (de tendencia neonazi, aunque no son mencionadas así en el film) a crear una gran crisis en el país que degeneró en la separación de la península de Crimea (y su anexión por referéndum a Rusia) o las tensiones separatistas en las regiones de Donestk y Lungask. Crisis que fueron el caldo de cultivo y la antesala, vistas hoy, de la situación actual en Ucrania.

Azov comenzó como una unidad de infantería militar compuesta por voluntarios civiles provenientes de grupos neonazis, supremacistas, y de extrema derecha que estaban activos en Ucrania, como el grupo PATRIOTA DE UCRANIA (Organización ultraderechista fundada en 2005) y la ANS o ASAMBLEA SOCIAL NACIONAL (la «SOCIAL NATIONAL ASSEMBLY fundada en 2008). Ambas comparten la ideología social-nacional y con el afán de construir un estado social-nacional en Ucrania.

Es en 2014 dónde se encuentra el origen más reciente de Azov, en el llamado SECT 82, sector de hinchas del equipo de fútbol METALIST HARKIV (F. C. METALIST JÁRKOV), que ocupó la sede del gobierno de JÁRKOV (KHARKIV). Del Sect 82 surge un grupo policial organizado con tareas específicas, el Cuerpo del Este.

Y este grupo es el que ahora ha conformado milicias armadas paramilitares para «integrarse» en la Guardia Nacional de Ucrania (en noviembre de 2014), para, supuestamente, defender a su país de la invasión rusa. De esta manera este grupo, y gracias a los medios globnalistas, está siendo enmascarado dentro del ejército ucraniano. Los medios confirman que realmente Azov tiene un claro origen neonazi aunque después afirman que se ha supuestamente se han depurado, cuando se integro en la estructura del ejército ucraniano.

Ya en 2016, Azov estableció su ala política, el PARTIDO CUERPO NACIONAL, bajo el liderazgo de ANDRIY BILETSKY, un ultranacionalista que fue miembro del Parlamento de 2014 a 2019.

Biletsky afirmó que la misión de Ucrania es «liderar a las razas blancas del mundo en una cruzada final contra los “Untermenschen” (“humanos inferiores”) liderados por semitas.

Los uniformes militares de Azov presentan insignias nazis y sus combatientes han sido fotografiados con tatuajes de símbolos nazis como la esvástica. En la víspera del lanzamiento del Cuerpo Nacional, sus miembros llevaron a cabo una marcha con el puño en alto y antorchas al estilo nazi por las calles de Kiev.

Los miembros de la milicia de Azov también patrullan las calles dónde, en nombre de hacer cumplir lo que llaman «orden ucraniano», se sabe que atacan a los romaníes y otras minorías étnicas, y eventos de LGTB.

La Guardia Nacional de Ucrania ha publicado videos de combatientes de Azov engrasando balas con grasa de cerdo, aparentemente para su uso contra los musulmanes chechenos que luchan entre las fuerzas rusas.

Esta Guardia Nacional es el nombre estatal que se le ha dado al Batallón Azov y fue originalmente creada en noviembre de 1991, justo después de que Ucrania ganara su independencia tras la disolución de la URSS. Sin embargo, nueve años después fue disuelta y fue restablecida otra vez en 2014, principalmente sobre la base de las antiguas milicias del movimiento Euromaidán. De aquí surge definitivamente Azov aunque esto viene de muy lejos y no es único grupo ultranacionalista en Ucrania.

Algunos de los grupos de derecha radical y neonazis de Ucrania.

Viendo este contexto y de donde vienen los «soldados» apostados en Azosvtal es normal que muchos hayan puesto el grito en el cielo ante el detalle de que el grupo ucraniano apoyase públicamente este movimiento militar de tendencia radical, pero no parece que el Sistema vaya a condenar ese gesto.

Esto es muy irónico porque si que hubo condena, con multa incluida ( para que se vea que cuando no interesa un discurso se le demoniza y se le juzga) en la edición de Eurovisión 2019 cuando el grupo de Islandia, HATARI, mostró su apoyo a PALESTINA, mostrando banderines en la sala “Green Room” del Festival.

Es decir se puede defender a un país corrupto, que esta sometiendo a su propia población, como Ucrania, porque conviene al Sistema, pero no se puede defender a un pueblo sometido como el de Palestina porque no conviene a un Sistema con un claro posicionamiento prosionista.

Pero el neonazismo no solo tuvo su lugar durante el festival sino que también el sábado, el mismo el día de la final eurovisiva, tiene lugar un tiroteo de ramalazo supremacista en un supermercado de BUFFALO (EEUU) por parte de un chico de 18 años, llamado PAYTON S. GENDRON, dejando 10 muertos y 3 heridos.

Un evento, a que a falta de un análisis mas profundo, tiene pinta de ser un ataque de FALSA BANDERA. Totalmente diseñado para crear shock y acelerar determinadas acciones sociales y políticas por parte del Sistema.

Se afirma que este joven publicó un manifiesto de 180 páginas que justificaba su acción de delito de odio racial afirmando que quería acabar con el «GRAN REEMPLAZO» de la raza blanca por otras razas.

El Gran Reemplazo es una teoría considerada teoría conspirativa de extrema derecha, que asegura que la población blanca está siendo sustituida por culpa de la migración masiva y evidentemente tiene mucho que ver con el PLAN KALERGI (pero llamado de otra manera).

Así Graydon supuestamente afirma en el documento que había elegido asesinar en ese barrio concreto de Buffalo, porque era de mayoría negra refutando: «Sí, soy fascista. El fascismo es la única ideología que unirá a los blancos frente a los reemplazadores. Y sí, me considero un supremacista blanco».

Lo destacable de esta declaración es que se justifica (sospechosamente en demasía) una determinada postura y su acción, alimentando el posicionamiento extremo que se esta viendo en la sociedad entre los movimientos de izquierda y de derecha a la vez que está teniendo lugar el auge de los radicalismos, el proteccionismo y el conservadurismo nacionalista y la extrema derecha en determinados países (incluyendo en Rusia).

La gobernadora KATHY HOCHUL da una pista sobre el posible objetivo oculto detrás de este ataque estableciendo:

«No fue un acto de violencia al azar. Hemos visto suficiente de esto.

Vemos lo que sucede cuando HAY DEMASIADAS ARMAS en nuestras calles y la gente se enoja o está en medio de una batalla entre pandillas y hay víctimas inocentes”.

Es decir Hochul está cargando la culpa a la posesión de armas por parte del pueblo norteamericano no al extremismo racial o a un perdida de valores humanos o de educación.

Cuando los acontecimientos y eventos están diseñados y teatralizadas (sobretodo buscando impacto emocional) surgen voces que inmediatamente apuntan a al supuesto origen del problema para que la sociedad lo tome como la causa (Ingeniería Social) y con el tiempo ,con esta justificación del Sistema, dirán que la solución drastica, y única, es su eliminación (en este caso el poseer para evitar problemas parecidos en el futuro. Eso es el esquema clásico de PROBLEMA-REACCIÓN-SOLUCIÓN (o DIALÉCTICA HEGELIANA de TESIS-SINTESIS-ANTITESIS). El ORDEN a través del CAOS.

El objetivo de la Agenda Globalista es centralizar el poder y para ello se crean falsos ataques terroristas (Tesis) que da lugar a medidas antiterrosristas de control policial (Antitesis) y se genera el resultado anhelado por el plan (Síntesis) :gobierno mundial dictatorial, eliminación de libertades y poder centralizado.


EL SIMBOLISMO DEL SOL NEGRO Y EL TRIDENTE UCRANIANO LLAMADO TRIZUB

Hay un elemento que une simbólicamente el homocidio neonazi en Buffalo y el que un grupo posible «simpatizante» de este movimiento radical de extrema derecha gane Eurovision, y es el SOL NEGRO.

Símbolo que suele asociarse al Nacionalsocialismo alemán y con el místiciamo nazi pero como veremos, se asocia en general con esta tendencia radical de ultraderecha que tienen países como Ucrania.

Así este Sol Negro aparece en algunos de los diseños del Batallón Azov ucraniano y también hemos podido verlo en la primera página del manifiesto supremacista (ver más arriba) que Gendron dejó para justificar el supuesto crimen.

El sol negro es un símbolo esotérico, que está relacionado no exclusivamente con el nazismo, como he mencionado, sino también con las sociedades secretas de THULE y VRIL y, como no, con las SS («Schutzstaffel»).

Una ilustración de la Sociedad Thule de 1919 con el Sol Negro en la forma de una esvástica o rueda «solar» y una espada fslixa como simbolo del del poder «divino» y del proceso creador de materia.

Se puede ver un Sol Negro, en la planta baja del castillo Wewelsburg que pertenecía a las SS como centro ideológico, en el piso de la Sala de los Tenientes Generales. Esto demuestra que aqui hay un fundamento que no entra dentro de la conspiración sin base.

El Castillo de las SS es un triángulo portal dimensional que seguramente serviría para hacer rituales con el Sol Negro. Adoración a Saturno como poder formador.
Una de las salas rituales del castillo de Wewelsburg con la ESVASTICA (otro símbolo del Sol Negro) en su techo, como centro generador.

Todo esto del Sol Negro ha dado para muchos análisis y especulación, qur tiene que ver con las runas, la mitología y la tradición mitológica y esotérica indoeuropea y nórdica , con la esvástica (que aparece en diferentes culturas), y al conocido símbolo del escuadrón nacionalsocialista de las SS (como hemos visto a algunas versiones del logo de los neonazis ucranianos del Batallón Azov). Pero no vamos a hacer una retrospectiva profunda de este símbolo y de estas sociedades aquí, en este post, porque se alargaría demasiado.

Pero si que podemos resumir aquí su significado esencial. El Sol Negro es la esvástica tan conocida (símbolo exotérico) pero en la forma de un sol oscuro con 12 rayos y funciona para los nazis como un punto central, el origen del poder de este mundo, pero también a nivel esotérico hermético como un Maestro; la fuente de la sabiduría. También e tomaba por el nacional

Los 12 rayos son realmente las runas Sōwilō (runas de la victoria) que significa «Sol» (pero no el astro visiblerante el día). Esta runa en el alfabeto protonórdico, y en otros alfabetos antiguos (futhark antiguo, en el futhorc y el futhark joven);y modernos (futhark joven o el futhorc anglosajón), equivale a la letra S, escribiéndose de forma parecida a la sigma griega( Σ) o con tres trazos (ϟϟ ϟ) a lo 666. De aquí deriva el emblema de las SS.

Runa Sōwilō con forma de rayo

Pero el Sol Negro funciona, en esencia, como una especie de «mandala» que apunta directamente al demiurgo ya que incluye en si mismo el proceso formador de la realidad física (toroidal/espiral). Contiene en su diseño dos círculos concéntricos dónde el primero de ellos, e interior, es el centro creador (a modo de rueda «solar») que se dirigen hacia el circulo externo en la forma de 12 rayos.

Estos rayos apuntan a los ciclos de tiempo saturnino (recordemos después del 12 viene el 13 que es el 1, REINICIO), las estaciones y el ciclo de la vida pero está relacionado, en esencia, con lo oculto detrás lo aparente. Con la verdad sobre la naturaleza cíclica de este mundo de las engañosas formas.

El símbolo del Sol Negro adoptado por la Sociedad Thule con dos cruces truncadas a modo del símbolo de las SS.

Por otro lado está relacionado con el «rayo creador» que se dibuja en la caída de la energía «divina» en el Arbol de la Cábala para generar la vida material.

De otra forma , como ya expuse en el post sobre el Portal del Belen, cuando se representa un centro a partir del cual se emite radialmente, y hacia afuera, un determinado patrón se está aludiendo a la creación material del árbol cabalístico y también alude a las representaciones arbóreas incluyendo el árbol de Navidad.

Es decir el momento de formación material puede verse desde arriba (con la forma de ese Sol Negro o un mandala) o desde un lateral (con la forma de un Arbol de la Vida o uno de Navidad).

El Sol Negro, como tantas veces se ha expuesto aquí, apunta a SATURNO, al CUBO y al HIPERCUBO. Es decir a la fuente origen de toda la dimensión tercera dónde se manfiesta lo terreno.

En uno de las versiones del emblema de Azov podemos ver perfectamente el Sol Negro, como fuente «creadora» (en la zona amarilla o de oro) que se inserta en el Mar (la zona azul) de forma que corrobora el simbolismo expuesto sobre el escenario de Eurovisión 2022 que en el siguiente punl post analizaremos.

De forma que el Sol Negro es el principio activo masculino, el » fuego» (el amarillo en la bandera de Ucrania; el «oro divino» o el rojo, el triángulo hacia arriba) que fecunda al elemento femenino inferior (el receptor pasivo, el triángulo invertido, el color azul) que es el «mar» que recibe la energía que viene de arriba para poder materializar (la unión de triángulos, la cruz).

El HEXAGRAMA o la unión de triángulos (masculino-femenino), la cruz, la conocida como Estrella de David, el CUBO NEGRO de Saturno.
En Eurovisión 2022 el «fuego» demiúrgico (estructura de luces del fondo) se «introduce» en el triángulo invertido de la base del escenario.

Ese mar (lunar) como hemos dicho otras veces en «Saliendo del Hipercubo«, precisamente, el Mar de la Materia.

En el triángulo invertido del escenario de Eurovisión 2022 surge el agua en cascada a modo del Mar lunar (Yesod en la Cábala) que permite la materialización física.

En general,en la bandera ucraniana, encontramos estos mismos conceptos no solo por los colores azul y amarillo/oro representando esa dualidad masculina y femenina (activo-pasivo) que simboliza la creación material misma, y que se acaba de exponer, sino también por el conocido «tridente» de la bandera de Ucrania llamado TRIZUB o RUNVIRA.

Tryzub en la bandera de Ucrania. Este tridente es uno de los símbolos nacionales junto con colores amarillo y azul.
El Trizub dentro del emblema del Cuerpo Nacional de Ucrania. Aquí el fuego saturnino está claramente visible, llamado aquí Dahzbog

El Trizub es el TRISUTTIA que es la trinidad contenida bajo el dios supremo llamado DAHZBOG.

Dahzbog es la entidades que se adora por el dogma religioso eslavo llamado SYLENKIANISMO (fundada por LEV SYLENKO) una de las ramas de la FE NACIONAL ESLAVA actual; un neopaganismo de la mitad del siglo XX de los pueblos eslavos (que fue introducido en Ucrania en 1991) y que es conocido también como RODNOVERY, reuniendo influencias varias como el mesianismo o la Teosofía.

El Sylenkianismo hizo que se pasase del politeismo tradicional eslavo a un monoteísmo bajo la figura de Dahzbog y se le critica por hacer una limpieza del panteón politeísta eslavo creando una religión «abrahamica» basada en un solo dios.

Otras criticas recibidas es que es una religión no realmente endémica de Ucrania sino que surge en EEUU cuando Sylenko se encontraba allí durante los años 70 y escribe el libro base de su religión, el MAHA VIRA («Gran Fe»).

El Trizub en símbolo «solar» como representación de la divinidad creadora.

Esta entidad superior para los ucranianos sylenkistas que es Dahzbog es que es considerado el «Dios Sol», «Dios dador de la energía de la vida en el Cosmos», y engobla conceptos como los de Luz infinita, Eternidad, Movimiento y Acción. Es decir es un principio activo de la creación y se relaciona, evidentemente, con Saturno como tiempo FINITO cíclico (y con el AION CRONOS como tiempo INFINITO primigenio).

El «sol» Dahzblog (que es un Sol Negro porque es oculto y CENTRAL) o Unidad original se transmuta en una figura TRIPARTITA que es el tridente con 3 puntas o «caras» (a modo de las 3 caras de Jano) o manifestaciones/dimensiones de la realidad llamadas PRAV, YAV y NAV; las tres cualidades o principios del Cosmos.

De forma que Prav es el principio de la Naturaleza u ORDEN UNIVERSAL (Saturno o creador material) que manifiesta la dualidad en la forma de Nav (el Mundo Invisible, la LUNA, el mundo de los ANCESTROS y EESPÍRITUS) y Yav (el Mundo Manifesado o visible, la TIERRA).

Es decir en Dahzbog se incluye el triángulo “divino”, lo consciente y lo inconsciente, lo lunar y lo «solar», lo aparente y lo oculto.

Según este simbolismo triple el tridente deja de ser tal cual cuando se ve el proceso de fecundación del principio activo que es Prav, a modo de pala central o falo dador («Padre Crador») que entra dentro de esa especie de barca con dos puntas laterales (la Actividad creadora, la matriz; a modo del Espíritu anto católico). El resultado de la gestación es el » Hijo del Hombre” material (la Vesica Piscis, el Cristo, el Hermes, el hombre físico dual que une lo espiritual y Material bajo su alma). Todo funciona así a modo de un LINGHAM hindú (un elemento simbólico en honor al dios Shiva, otro avatar de Saturno ).

El lingham (arriba) se introduce a modo de falo en el receptor femenino que es la base circular, de ahí se pasa, en el siguiente nivel, al laberíntico mundo de la Materia. Aquí el elemento conductor de un nivel a otro es el agua (como representación del «flujo divino-sexual»).
Lingam hindú en la forma evidente de un falo que se introduce en el útero de forma cuadrado (la piedra cúbica de la formación material).

Volvemos aquí, como se puede apreciar, al simbolismo de los cuernos lunares que funcionan a modo de receptáculo de la energía «divina» masculina. Este simbolismo de un elemento vertical creador entrando en un elemento horizontal que se interconectan y cruzan no solo alude, como ya sabemos, a la CRUZ sino también al símbolo nazi, inspirado en el de las SS, que también podemos encontrar entre los símbolos del Batallón Azov.

Así el elemento rectangular o palo central vertical se introduce dentro de esa especie de barca femenina (Utero) con forma de una especie de U (en el tridente Trizub) o con forma de Z tumbada (en el símbolo procedente de las SS) que marcan los dos elementos laterales verticales. Este símbolo de las SS que son como dos rayos en zig zag unidos está hablando realmente del Sol Negro/ el demiurgo creando materia al bajar a la esfera del mundo tangible.

El Rayo formador de Materia en el Árbol de la Cábala.

Para esclarecer el simbolismo de Dahzblog tenemos la siguiente imagen esquema que muestra de forma sencilla como el origen que es considerado este dios eslavo se muestra como una esvástica (la rueda «solar» que gira para dar vida) y que más abajo manifiesta la dualidad material a modo de YING y YANG; el Padre (ORYI) y la Madre (LELYI).

De este duo se considera, según esta creencia, que surgen los PROGENITORES / ANTECESORES de todos los ucranianos (y de los eslavos y de la raza blanca, los indoeuropeos), los llamados ORYANS u ORIANOS.

Pero son los ucranianos los que se consideran, a si mismos, los DESCENDIENTES DIRECTOS de los Orianos (la raza ARIA) y podemos entonces entender porque en el país ucraniano hay tanta movimiento supremacista y neonazi considerándose superiores a otras razas.

Por su supuesta conexión con lo divino. Vemos que esto viene de muy lejos y tiene una base religiosa y mitológica muy arraigada que llega hasta los VEDAS de la India (ya que se considera a los Oryans como protectores ancestrales del conocimiento védico) y es difícil, tal como afirman los medios globalistas, que estas creencias hayan sido erradicadas fácilmente del Batallón Azov al hacerse parte de las fuerzas militares oficiales de Ucrania.

En general, y si nos remitimos a la tradición religiosa, de raíces ancestrales, que es Rodnovery (o la Fe Nacional Eslava actual) encontramos que en la entidad originaria se considera que es una especie de rueda solar de 8 rayos llamada KOLOVRAT; el dios supremos del Universo, el eje central, “AXIS MUNDI» que revela la vida con su poder de generación ( a lo principio fálico creador).

Etimológicamente en la palabra «Rodnovery» se incluye la raíz «ROD«, que en ingles significa «palo de madera» y tiene mucho que ver con otra palabra anglosajona «ROOT» («raíz»). Y esto apunta al eje central del tridente y al símbolo de las SS.

Es decir que se nos está hablando de la ESENCIA «DIVINA» GENÉTICA heredable generación tras generación, que esos ancestros han recibido, como «don», de su dios padre y se ha traspasado a sus dedescendientes.

Pero también se nos habla del origen de la vida material, del eje central de la manifestación (a modo del Tetragrama de Jano, o la esvástica que gira y gira); del demiurgo saturnino en la forma de una entidad paternal en la cima de la estructura jerárquica piramidal.


EL SIMBOLISMO DEL FESTIVAL DE EUROVISIÓN 2022

El simbolismo de esta edición del festival ha sido, como siempre, abundante empezando por el mismo escenario en el Estadio Paraolímpico de Turin del que ya hemos puesto varias imágenes relacionadas con el emblema del Batallón Azov.

El escenario de Eurovisión 2022 con su «Sol» central introducido suelo con forma de triángulo invertido. Todo apunta radialmente y ritualísticamente al centro demiúrgico.

Durante los últimos años el Festival de Eurovisión ha sido una prueba perfecta, para los descreídos, de la realidad esotérica que mantiene este Sistema porque muestra mucha simbología oscura saturnina (no sólo en el escenario sino en las actuaciones de los mismos cantantes). Y durante todos estos años he querido hacer un análisis en el blog pero nunca lo he materializado hasta hoy.

El escenario de Eurovisión 2019 (Tel Aviv-Israel) con forma de dos triángulos enfrentados (la pantalla es uno y la base del escenario es otro) conformando una estrella de David de 6 puntas. En el centro se ve el triángulo «divino»-Portal de manifestación saturnina y el logo diseñado para ese año con una estrella de 5 puntas (indicando también materialización).
El triángulo de la pantalla principal del escenario de Eurovisión 2019 está conformado por luces que hacen como un túnel o portal dimensional y para referirse a la entidad creadora de esta realidad 3D.

Este mundo dual (lo exotérico y esotérico, lo visible y lo invisible) está basado en símbolos y están por todos lados, porque es una manera de guardar la verdad a la vista (solo visible para el que es consciente y sabe «ver» con los dos ojos) y también, quizás, una manera de reforzar energéticamente la matrix saturnina.

En el escenario de Eurovisión 2022 tenemos el primer gran simbolismo, al que ya nos hemos remitido con el Sol Negro de Azov.

Este «sol» es un centro emisor de energía (manifestador) y queda simbolizado como si fuese un emisor vibracional de ondas (sonoras) , a modo de una especie de altavoz. Es el TOROIDE que expuse en el post sobre el simbolismo del toro pero en 2D (en un plano) con la forma de un disco.

Esto se ve en el arte digital realizado para este año tanto en la pantalla del escenario como en las imágenes diseñadas para la emisión por televisión.

El lema de este año precisamente era «The Sound of Beauty» («El Sonido de la Belleza») .

Para esta ocasión se nos muestra en el escenario una especie de semicírculo con luces que tiene su reflejo en el suelo acristalado y justo en la parte principal del escenario, delante del todo, hay un triángulo de forma invertida que es la base del escenario de dónde parte una cascada con agua. Más adelante y hacia abajo el escenario se expande a modo de una pasarela alargada.

Con esta forma se está aludiendo, y haciendo pleitesia ritualística, de nuevo al demiurgo saturnino y es una forma velada de representar el Árbol de la Vida y la formación material.

Así la estructura de luces semicircular, que es un círculo completo porque se refleja en el suelo, está formado por anillos concéntricos ( que en las presentaciones de cada uno de los países participantes en la retransmisión televisiva, así como en otros momentos, se ve perfectamente) aludiendo a SATURNO.

Desde un centro creador-emisor se manifiestan 6 anillos y más periféricamente un patrón vibratorio. El centro demiúrgico más los 6 anillos forman en total 7 que es uno de los números de Saturno (el número de la consumación material, el Sábado o Sabbath judío).
Los fieles islámicos que realizan la adoración RITUAL al Cubo Negro/KABBA dan 7 VUELTAS a su alrededor. ¿Portal dimensional?
El Cubo Negro de la Kabba como centro saturnino sobre el que se sitúan, a modo de anillos concéntricos, los fieles del islam durante la peregrinación a la Meca.

Porque, además, este medio círculo, y su reflejo, forman un circulo completo de forma que se simboliza, de alguna manera, los dos mundos; el visible superior y el invisible inferior ( el inframundo, el plano oculto).

Lo más importante de este simbolismo demiúrgico es que este aparente círculo completo parece que se encuentra introducido en el escenario funcionando que es como el principio activo masculino y formador que entra, a modo de coito sexual, dentro del un elemento femenino, o receptáculo lunar, representado por el triángulo invertido. El FUEGO fecunda al AGUA y así se genera la TIERRA.

Este simbolismo, de reminisciencia cabalística, queda reforzado por el agua que sale en cascada del triángulo simbolizando el «Mar de la Materia»; la etapa final en la materialización de lo tangible y lo físico.

El escenario se toma así como un portal dimensional que sirve, quizás, para refrozar la tridimensionalidad porque se representa constantemente.

Este escenario no era el originalmente planteado para el evento de este año. Se había asignado a la diseñadora multimedia y escenógrafo, FRANCESCA MONTINARO, el realizar una obra de círculos concéntricos móviles (gracias a un rotor) pero debido a fallos técnicos no se llego a utilizar durante la celebración del festival entre el 10 y 14 de mayo.

Lo significativo de esta estructura cinética no sólo es la forma de anillos a lo Saturno, con un centro-eje, sino el hecho de que se llamaba el “SOL INTERIOR” (“The Sun Within”) es decir Sol Negro, oculto, y , por tanto, no es nada descabellado toda la interpretación simbólica que aquí estoy mostrando.

Y es que esto de usar los escenarios de los eventos del mundo de espectáculo del Sistema para mandar simbología (usando sobretodo la geometría) es algo muy común y seguramente muy útil para reforzar no sólo esta realidad física sino para reforzar la programación de las masas y mantenerlos más unidos a la materialidad más básica.

Recientemente hemos podido ver en el escenario de la Gala de los premios OSCARS, de este año 2022, dónde podíamos ver al mismo Oscar (sospechosamente parecido al dios egipcio PTAH), en el escenario del Kodak Theatre de Los Angeles, dentro de uno o varios triángulos o de un elemento circular o en espiral de manera que se nos representa el portal dimensional de diferentes maneras. Una adoración ritual, a modo de Puerta transdimensional, a Saturno y su capacidad de manifestar y crear.

Así también se nos mostró en el fatídico concierto en Houston de TRAVIS SCOTT, dentro de la gira ASTROWORLD de fines de 2021 (toda una declaración con este nombre) dónde vemos parte de la escenografía con la forma de una montaña PIRAMIDAL con un círculo central a modo de portal dimensional (el lema es «Abre tu mente a todo un nuevo Universo«) y a modo de la típica pirámide esotérica con el “Ojo que Todo lo Ve»( que es el ojo del creador material siendo la pirámide es el portal).

Uno de los carteles oficiales del Astroworld donde vemos referencias al Ojo saturnino y al portal dimensional/astral. La comunicación entre planos se representa con las estrellas de 5 puntas (símbolo del mundo/hombre físico).
Mismo concepto en esta versión del cartel : portal dimensional y el Ojo.
El portal dimensional a modo de 101 (el círculo y los dos pilares) en una de los eventos del Astroworld (festival de varios artistas que creó Scott en 2028 en honor a su álbum homónimo).
«Os veo en el OTRO LADO» una referencia al portal dimensional y quizás al ritual de sangre , sacrificio, que tuvo lugar en el concierto de Travis Scott durante el Astroworld.

De ese círculo sale la base del escenario en si en la forma de una CRUZ.

La cruz, como ya se ha mencionado en el blog, es una manera de representar la unión de mundos, entre el lado astral y el lado material. Es como la X, el acceso dimensional que permite comunicarse con el “Astral World” y quizás manifestar determinadas energías (paras las que hace falta quizás un sacrificio de sangre como lo que pasó esa noche en el que hubo 9 muertos).

La camiseta de Scott resume perfectamente el tema del Astroworld:el paso transdimensional simbolizado por unas figuras en azul que tras pasar el portal pasan a ser de color rojo.

Si nos vamos mas atrás en el tiempo no podemos olvidar, precisamente también en Eurovisión, el portal dimensional-iniciatico que se nos montó en la oscura y simbólica actuación de MADONNA en la edición de 2019 en Tel Aviv (Israel).

Una actuación que , por otro lado, y en la perspectiva del tiempo se nos confirma como un aviso claro de lo que venia a partir de 2020 con la Plandemia Covid a nivel global. Sobretodo con esos bailarines con mascaras de gas y esas escenas de la pantalla trasera con escenas catastróficas y distópicas. El Gran Reseteo en la forma de un ritual iniciático, de paso, de muerte simbólica y resurrección.

Madonna apareció durante la parte final de su actuación, junto el rapero QUAVO cantando la canción «Future«. La letra de la canción es bastante esclarecedora:

" Not everyone is coming to the future. 
Not everyone is learning from the past. 
Not everyone can come into the future. 
Not everyone that's here is gonna last (Gonna last) 

(No todos van a venir al futuro. 
No todos están aprendiendo del pasado. 
No todos pueden entrar al futuro, No todo el que esta aquí va a durar").

Pero se nos decía también que despertasemos, que liberásemos nuestra mente, que dejáramos nuestro yo del pasado atrás en la forma de una muerte simbólica y aceptasemos el cambio. Ellos se lavan las manos de alguna manera, al avisarnos incluso de forma positiva.

En el final de la actuación esta “muerte” se representó cuando Madonna y Quavo y se tiran hacia atrás del escenario, desde el tope de las escaleras iniciaticas (flanqueada con varios pilares masónicos).

Madonna iba vestida aquí de una forma ocultista, de negro (aludiendo al conocimiento oculto y a Saturno) y llevaba el ojo tapado con un parche con una X (que uso Madonna promocionalmente de su disco en ese tiempo).

La X es el tan mencionado «Ojo que todo lo ve » (en lo oculto, por eso están tapado), y es una manera de representar a Saturno,el demiurgo, el creador material de forma que la X marca el portal dimensional que permite comunicar planos y materializar en este lado de la 3D. Y para ello estaba el escenario dispuesto como un portal y unas escaleras masónicas.

Es exactamente lo mismo que la cruz. La caida del espíritu en la carne (el alma).

En este festival de 2019, además, encontramos otra referencia clara al CUBO NEGRO de Saturno (a lo Kabba de la Meca) en el episodio promocional con la actriz GAL GADOT sobre la ciudad israelí de Tel Aviv donde se celebraba el macroevento musical.

De esta forma se mostraba el cubo dentro de un escenario que recreaba el icónico Parque de HABIMA (HABIMA SQUARE) de la ciudad con su característica obra llamada «3 círculos»(3 circles) de MENASHE KADISHMAN. El número 3 era también el protagonista de esa promo «turística» apareciendo sobre la superficie del cubo repetidas veces a modo de pantalla.

Esta presencia masiva del 3 se justificaba, por boca de Gadot, con el hecho de que las canciones del festival duran aproximadamente 3 minutos pero resulta, como mínimo curioso, que salga junto al cubo negro saturnino, varios arcos (como los del parque Habima) y la obra de Kadhisman (ademas del agua).

Con todo esto se nos está haciendo referencia simbólica a lo mismo: al HACEDOR de este mundo representado por la TRINIDAD del árbol superior del Árbol de la Cábala.

El 3 es el portal transdimensional, el triángulo, que permite que manfiestar en este plano siendo el agua reflejo del otro lado, y quizás un conductor vibracional que permite la conexión entre un lado y otro.

En el Festival de Eurovisión de este año 2022 hemos podido ver algunas detalles simbólicos interesantes relacionados con la base triangular del escenario. Y los realizadores de la emisión televisiva se aseguraron de enseñarlo con sus planos cenitales.

El triángulo base del escenario con el TRISKEL (el 666, la espiral como movimiento infinito de creación, lo toroidal) en su centro de forma que funciona como portal dimensional, adoración al demiurgo

Otra una muestra clara en la representación típica astronómica de Saturno, con su característicos anillos, en el traje «espacial» alquímico que llevaba el cantante inglés SAM RYDER de Reino Unido.

En la cuenta de Instagram de la marca de joyería encargada de crear el traje de Ryder, se puede ver perfectamente el planeta Saturno en varias partes del la vestimenta.

En su traje aparece además destacados la luna y el sol en forma de dualidad alquímica (a un lado y otro el traje en su parte media) y con estrellas de 8 puntas (referencia al Hipercubo y al demiurgo).

Se podría justiciar ese traje con que la canción, que quedó en segunda posición, se llama «SPACE MAN” («Hombre del Espacio») , y por eso se ha querido representar los astros en su vestimenta pero aquí hay una estética que apunta más a lo hermético y a la Alquimia, que a la ciencia astronómica.

Ryder en la final de Eurovisión 2022 parecía hacer constantemente referencias al lema hermético «Así es Arriba como es Abajo» con un brazo dispuesto hacia arriba y otro hacia abajo.

Además sabemos que nada es al azar en el Sistema y que el mismo Ryder tiene un tatuaje con la pirámide y el «Ojo que Todo lo Ve» entre sus clavícula. Demasiados detalles a destacar como para descartar una intención esotérica en esta actuación .

Aparte de esto encontramos la actuación de la canción SLOMO, de la representante española CHANEL, que nos vuelve a dejar el simbolismo del 666 de forma reiterativa tanto en la actuación como en toda la promoción relaziaea por la representante española.

Esto se ha justificado con que, durante la coreografía, se está haciendo referencia a una cámara de video (cuando en la canción se dice » Take a video. Watch it slo mo, mo, mo, mo, mo «.

Y de nuevo esto no es nada casual, hay INTENCIONALIDAD, y es algo que ya vimos con España en el Festival.

En 2019 en la actuación del representante de España, MIKI, con su canción «La Venda«, también veíamos como se nos endosaba el 666 tanto por el cantante como por su equipo de bailarines.

Vuelve aquí a justificarse el 666 y el ojo porque se está haciendo referencia a la cámara. Pero la venda se nos ha caído de los ojos y sabemos que aquí hay algo más.

Ademas en la pantalla del escenario podíamos ver el enorme ojo ( de nuevo a modo del «Ojo» demiúrgico) que había sido usado como logotipo de la canción durante toda la promoción eurovisiva.

Este año 2022 el revuelo que se creadoen las redes con todo este simbolismo del 666 en el evidente gesto de Chanel y con el tatuaje de Sam Ryder que hasta los medios oficiales se han hecho eco de este tema tan «conspiranoico» y han analizado el símbolo del «Ojo ILLUMINATI» como siempre de una forma superficial, remitiéndolo , como siempre y únicamente, al «ojo de Horus» como símbolo de protección, sin ir mas allá.


LA LUNA DE SANGRE (16/05/22) LA CREACION DE UNA NUEVA VISION TERRENAL (Y ESPIRITUAL)

Y para finiquitar la faena de la semana, todo esta ha coincidido con la simbólica LUNA DE SANGRE (primer Eclipse Lunar el año) del lunes 16 de mayo, que también se ha alineado, sincrónicamente, con el accidente de trenes ha tenido lugar en Barcelona esta semana.

Las lunas de sangre tienen mucha importancia para la tradición judía porque tiene que ver con eventos importantes para este pueblo y se cree que vienen acompañadas de un SACRIFICIO, como pago. Y también porque se establecen como un señal de momentos apocalípticos traumáticos venideros.

Esta luna de sangre del pasado lunes tiene mucha importancia en su relación con los eventos de reseteo del sistema que estamos viviendo, ya que ha sucedido en el eje TAURO-ESCORPIO de manera que la luna esta en el signo del escorpión y el sol en el signo de toro (dónde se encuentra además el NODO NORTE).

Esto apunta al anterior post del blog sobre el simbolismo del Toro y su relación con la luna. El signo de Tauro es el signo de Tierra relacionado con las FORMAS, la MATERLIZACIÓN y está regido por Venus (astro femenino). Venus es signo de las relaciones, de los acuerdos y de la conformación de una vida confortable y segura.

El simbolismo del toro se relaciona con la luna y precisamente la luna como astro se encuentra aquí en Tauro en EXALTACIÓN, según la astrología, y potenciada porque, como ya vimos, la luna es intermediaria y transmutadora que permite que la energía creadora, más sutil, se pueda convertir en una energía densa y física.

Tauro manfiesta en el plano 3D la energía de fuego del signo anterior, ARIES (el primer signo zodiacal).

Vemos en la carta astral adjunta que, en Tauro, en la actualidad, se encuentra el planeta transpersonal de URANO que es el astro de las NUEVAS IDEAS, nuevos ENFOQUES, una nueva MENTALIDAD, de la REVOLUCIÓN drástica de nuestra vida a nivel colectivo (y en principio material aunque es más profunda) y nos pide que miremos hacia delante (Nodo Norte) para que conformemos NUEVAS FORMAS (lo taurino) dejando atrás y DISOLVIENDO las formas (Nodo Sur) del pasado representados por Escorpio.

Por otro lado está SATURNO en ACUARIO que está facilitando que el Sistema se esté reseteando (por PLUTÓN en Capricornio) y esté entrando en una “Era de Acuario” (que el Sistema quiere que se manfieste de forma negativa en la forma de una dictadura tecnológica y digital).

Saturno también está facilitando la gestación de un nuevo orden (como digo no sólo externo sino interno), y también está influenciando al sol, del eclipse, en Tauro (el cual expone la verdad, el nuevo camino y lo ilumina) junto con la influencia de NEPTUNO y JÚPITER en PISCIS (y MARTE también está ahí) que hicieron conjunción el pasado 12 de mayo (marcando también una nueva etapa más consciente, espiritual y aventurera).

Todo este tema astrológico lo expongo porque, evidentemente, nos encontramos en momentos de creación a nivel-global (a nivel transpersonal) y en el micronivel-individual (nosotros mismos en nuestra psique). Y los astros nos están hablando ese momento de final y de principio pero sobretodo de RESISTIR no solo para PERSISTIR sino para la de (RE)GENERACIÓN de nuevas (auto)estructuras de cara a un futuro altamente desafiante.

Todo en este sistema saturnino, como ya he expuesto, SE TRATA DE MATERIALIZAR . Ya sea a nivel «macrocosmico» en un Festival de Eurovision o en nuestras vidas a nivel «microcósmico».

La vida material se manifiesta porque hay vibración y movimento, hay ciclos energéticos de subidas y bajas, com principio y fin (la luna es un gran ejemplo de ello y las estaciones y el sol,…) y la materia inconstante se tiene que mantener, indispensablemente en movimiento constante porque es finita y mortal, y necesita pasar por el ciclo de la vida (y la muerte). Y para mover esa energía parece que deben representar ritualísticamente símbolos saturninos en todo momento.

Todo es fractal; se repite constantemente, a modo de un eco, o reflejo, el proceso de creación original de la vida material (mediante portales, el 101 o X ); son ciclos que se repiten una y otra vez, y se manfiesta este proceso ya sea en al forma de una escenario en Eurovisión o en la forma de conformación astrológica concreta como la actual y que el eclipse del pasado día 16 ha acentuado de forma drástica.

Recordemos que la luna es símbolo del Eterno Retorno y es el principal instrumento para mantener esta matrix a este nivel.

Veremos a ver como los acontecimientos reflejan todo esto en los propios meses.

Nada más (y nada menos) para este post!

¡Voluntad , conciencia, confianza y amor para todos en estos tiempos tan moviditos!

¡Un abrazo para todos!


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EL ANUNCIO PROMOCIONAL DE META – LA REALIDAD VIRTUAL COMO NUEVO FRACTAL DEL HIPERCUBO (PARTE 2) – LA OBRA OCULTISTA DE HILMA AF KLINT –  EL TIGRE Y EL BÚFALO COMO EL LEÓN Y EL TORO DE LA ANTIGÜEDAD – LA LUCHA DUAL (Y EL SACRIFICIO) PARA LA CREACIÓN (Y RESETEO) DEL MUNDO MATERIAL – EL SIMBOLISMO DE LA LUNA COMO RECEPTÁCULO DE SATURNO.

Continuamos con el post sobre el anuncio de Meta en el que estamos analizando el simbolismo que se nos muestra en el, con la excusa de promocionar el Metaverso, y que no sólo nos está hablando de la realidad virtual sino, a un nivel más profundo, de la misma realidad saturnina y como llegó a conformarse.

Si en la anterior parte nos centramos en analizar el simbolismo del Buho, el hexagrama y el tigre en esta ocasión vamos a analizar el simbolismo dual del LEÓN y el TORO que son los símbolos reales ocultos debajo de las figuras del Tigre y el Búfalo (inspirados en la obra de HENRI ROUSSEAU) así como la misteriosa obra pictórica de la artista HILMA AF KLIMT que aparecen tambien en este cortometraje publicitario de la nueva marca de Mark Zuckerberg.

Vamos a ello.

«Esto va a aser divertido.»

LOS CUADROS PORTALES -DIMENSIONALES DE HILMA AF KLINT

En la publicidad de Meta, hay que destacar que el centro y portal dimensional que es el tigre (como ya vimos en la parte 1), y en general que es el cuadro de Henri Rousseau, está también referido al principio del anuncio, pero de forma muy sutil, en los 3 cuadros que aparecen al fondo de la sala del museo donde sucede la historia.

Estos están situados frente a frente a la pintura protagonista de Rousseau y es posible verlos durante los primeros segundos del metraje cuando la adolescente, en medio plano, mira con atención el cuadro del tigre y el búfalo.

Esas 3 obras pertenecen a la artista, HILMA AF KLINT (1862–1944); la «madre», no tan conocida, del movimiento abstracto y con mucha influencia simbólica y esotérica. 

Retrato de Hilma af Klint inspirado en algunas de sus cripticas obras.

En sus obras mezcla arte abstracto, símbolos, astrología y referencias a Saturno y a la Alquimia y el ocultismo como se observa, a continuación, en algunos de sus misteriosos trabajos pictóricos. Pero su inspiración era de todo menos terrena.

Referencia a Saturno y su anillo junto con símbolos astrológicos
Referencia al símbolo Saturno y al Orbe Crucigero
A modo de una ilustración alquímica

Aunque no hay una explicación oficial sobre el significado de estas pinturas, la misma Klint afirmaba que, en general, la inspiración para su trabajo, basado en sesiones de pintura automática,  venía de SERES de otra dimensión, a los que llamaba los MASESTROS ELEVADOS.

Entre 1896 y 1906, Klint formó parte de un grupo de 5 mujeres (De Fem) en Estocolmo. Inspiradas en las creencias filosóficas y religiosas de la Teosofía, el grupo llevó a cabo prácticas esotéricas para crear una conexión con los mundos invisibles y el subconsciente (o astral y lunar), por medio de sesiones espiritistas, meditación colectiva, médiums y escritura y dibujo automáticos.

Concretamente debido a las ordenes dadas en 1905 por uno de esos seres, el arcángel HAMALIEL, empezó a desarrollar, un año después, una serie mastodontica de 193 obras llamada «Cuadros para el Templo» («The Paintings for the Temple«) que no terminó hasta 1915. En esa serie se incluyen estas 3 pinturas, que se muestran en el anuncio publicitario del grupo Meta, llamadas «Altarpieces (Pinturas del Altar)».

Con esos nombres comprobamos también  el carácter «divino» y sobrenatural que tiene el trabajo artístico que Klint, y su grupo, canalizó desde otros planos más sutiles.

Y es que en los «Cuadros para el Templo», al parecer, pretendía mostrar esa CONEXIÓN ENTRE AMBOS LADOS, la conexión de los mundos de la materia y el espíritu, de la dualidad presente en esta realidad; entre la religión y la ciencia, el hombre y la mujer o el bien y el mal, el negro y el blanco . Es decir nos esta hablando de un portal dimensional. La comunión de los opuestos en la tercera dimensión.

El punto donde se tocan los picos de los dos Cisnes es el punto de interrelación dimensional. El portal entre mundos.

En la imagen adjunta, a continuación, se ve una de esas enigmáticas obras, denominada «Pintura del Altar Nº1», presente en el anuncio, que tiene la forma de una pirámide, dividida en niveles, que en su extremo lleva como una especie de sol, como un origen desde donde parte y se crea el triángulo inferior. Esta forma triangular esta relacionado con el árbol de la cábala (y el árbol de Navidad que ya analicé en el blog con anterioridad).

Altarpiece 1

La separación en forma de niveles en el triángulo puede tomarse, además, desde el punto de vista del iniciado esotérico como un ritual , por estar enfrente del altar de un templo (como se establece en su título) y así ese»sol» de la parte superior es como un portal a la «sabiduría», a otra «dimensión» o «realidad”, a otro nivel de conciencia e incluso una manera de conectar con lo divino y transcedente.

En otro de esos cuadros, el central, «Pieza del Altar 3« (Altarpiece 3),  Klint muestra un enorme círculo amarillo que bien podría tomarse, de nuevo, viendo lo que en general el anuncio de Meta nos indica, a modo de un portal dimensional que interconecta el mundo denso del sutil.

Pero también hay en ese circulo un sentido demiúrgico como si fuese la fuente creadora ya que, si se ve de cerca la obra original en detalle se descubre la existencia de rayos en espiral en los bordes saliendo del círculo (referencia a las ondas toroidales, la vibración y el movimiento) , y , en el centro, hay una TRIÁNGULO en referencia al dios «creador», la trinidad «divina»  y al «Ojo de la Providencia» o el «Ojo que Todo lo Ve«. El centro formador.

Hay un momento, al principio del comercial de Meta, donde se ve como ese sol coincide sincrónicamente con la cabeza de una de las jóvenes con lo que parece hacer referencia al Kether (Corona) cabalístico, la Mente Formadora.

Parece que la pintura de Klint está redudando, en resumidas cuentas, en las mismas ideas una y otra vez y apuntan hacia el origen de este plano material, su conexión con otros planos, hacia la dualidad (presente por ejemplo en su obra «Svanen» de 1914 usando el cisne blanco y el negro), el movimiento de las energías celestes hacia lo terrestre y viceversa (de la multiplicidad a la unidad) y también, como no, al campo toroidal y al cubo/hipercubo.

El flujo del TOROide en espiral y en circular. El ETERNO RETORNO.

No parece que sea simple causalidad, a tenor de los datos, que los creadores de esta publicidad hayan situado, sin intencionalidad, estas obras tan «interdimensionales» de Klint dado que Meta trata, al menos en primera instancia, precisamente de la interconexión entre mundos, el paso a la dimensión o universo virtual.

«Esta es la dimensión de la imaginación»: la luna, el plano astral

Aunque el mensaje de Meta no se queda solamente en eso y aquí se está hablando del mismísimo proceso de creación de la realidad usando una simbología conocida, antigua pero muy reveladora sobre esta realidad.


LA SIMBOLOGÍA OCULTA DEL TIGRE Y EL BÚFALO – LA DUALIDAD LEÓN/TORO COM SÍMBOLO ANCESTRAL DE LA CREACIÓN DEL MUNDO FÍSICO.

El duo formado por el tigre y el búfalo en esta publicidad están representando no sólo la entrada al Metaverso o la formación como mundo virtual, sino el establecimiento de una dimensión «extra» al universo (material) conocido si atendemos al verdadero origen de estas figuras animales. Esto convierte el anuncio de Meta en multicapa y multirreferencial.

El simbolismo de esa escena selvática que pintó Rousseau (como ya se analizó en la parte 1) en la forma de un Tigre y un Búfalo, y que sirve como inspiración para el comercial, está aludiendo al reiterativo simbolismo de dualidad que conforman el LEÓN y el TORO que se puede observar multitud de veces en restos arqueológicos y en otras obras artísticas y/o religiosas siendo una iconografía muy recurrida por su importancia.

A partir de ahora, por tanto, transmutaremos al tigre como el león y el búfalo como el toro (o cualquier animal bovino con cuernos) para encontrar su simbología oculta.

En esencia esta pareja de animales en conflicto, frecuentemente representada, nos muestra una escena de lucha CAZADOR-PRESA que muchas veces es representado en la forma de un cazador humano sometiendo a un toro (como en la epopeya de GILGAMESH dónde este héroe sumerio mata al TORO DE LOS CIELOS).

Pero aparte de mostrarnos la constante lucha por la supervivencia en el mundo material no esta exponiendo la naturaleza dual y cíclica de esta realidad, pero también, a un nivel más profundo, y más arcaico, nos está exponiendo la naturaleza carcelaria y sacrificial de este universo-realidad material. 

Indirectamente, nos está mostrando como el espíritu de los seres humanos, como seres también presentes en la 3D, fue introducido/sometido en la materia saturnina. La gran caída del fuego mental de la creación (triángulo hacia arriba) en las “aguas” lunares (triángulo hacia abajo) previa la formación física definitiva a nivel terrestre.

El triángulo invertido es el símbolo femenino, receptor del fuego creador (La Gran Mente) el cual es el triángulo dirigido con la punta hacia arriba. Su unión da lugar al hexagrama o cubo del mundo tangible

Este proceso de caída queda muy fácilmente expuesto en un reciente póster del cantante oscuro, e iniciado, THE WEEKEND que muestra el proceso de bajada del rayo «divino» saturnino (procedente del origen que es el «Ojo que Todo lo Ve», conocido como «OJO DE HORUS«) hacia al mundo terrestre. Algo que tambien Hilma af Klint mostró en una de sus enigmáticas pinturas.

Es decir el simbolismo León-Toro nos habla al nivel microcosmico-humano de como se paso a la dimensión física. Y para realizar ese paso se necesitaba un «sacrificio» (la densificación energética o rayo formador del Árbol cabalístico) mediante un intermediario, que es la LUNA (YESOD), para que la materia tomase forma en este plano.

Así es como podemos deducir, presumiblemente según esta doctrina,  el momento por el que el espíritu cayo a la esfera de lo material; al mundo saturnino del espacio y tiempo. La 3D sometida a la 4D de forma cíclica. El OUROBOROS o serpiente que se muerde la cola.

El Hipercubo o Teseracto son dos cubos dando vueltas sobre si mismos ciclicamente

Es decir, con la excusa de lo virtual, Meta nos está mandando un mensaje sobre el mismísimo ORIGEN; del encarcelamiento en el Hipercubo; del momento en el que fuimos atrapados por las zarpas («atigradas») del demiurgo (tomado desde un punto de vista gnóstico). Lo extendemos para que se entienda.

El demiurgo gnóstico YALDABAOTH con la dualidad sol-luna (los 3 forman la trinidad formadora de este mundo material). Abajo el símbolo de Saturno (otro nombre del conformador materialista)

Ya comenté en un post anterior de “Saliendo del Hipercubo” que la LUNA y SATURNO están íntimamente relacionados; son el MATRIMONIO «DIVINO» (las dos caras de un mismo concepto: la creación material) donde la luna es el pilar de FUNDACIÓN o FUNDAMENTO de Saturno.

Es en la luna donde se recogen todas las energías superiores sefiróticas conformando la estructura del EGO, la MENTE, la PSIQUE y lo más profundo de la personalidad. También es la sefirot de la magia, los sueños, la imaginación, el mundo astral, donde se recogen los pensamientos y emociones.

Y es también la esfera del SEXO (la X, el portal dimensional) porque recoge, a un nivel inferior del Árbol de la Vida, la energía (vital) de los niveles superiores; lo saturnal (lo consistente y que perdura en el tiempo) para conformar el mundo de lo físico o MALKUTH (lo MANIFESTADO que no perdura en el tiempo sino que muere para volver a nacer).

Se genera así toda esta realidad densa y perceptible pero inconsistente, en el sentido que está anclada a ciclos constantes de muerte y resurrección/renovación (Ouroboros). Por tanto la luna es también la esfera de la MUERTE (y la resurrección).

Representación de Saturno-Cronos con el Ouroboros. El tiempo cíclico basado en la muerte y la resurrección.

Una de las películas recientes donde más se ha mostrado de forma simbólica, compleja y perfecta las subconscientes influencias lunares en la psique (descritas arriba) junto con la dualidad blanco-negro, vida-muerte y el SACRIFICIO (y el trauma) como parte del proceso creativo (no solo artístico) es «CISNE NEGRO (BLACK SWAN)” (2010) de Darren Aronofsky.

Cisne Negro o la fragmentación de la psique por la influencia lunar/subconsciente
Dualidad rojo (saturnino-fuego) azul (lunar-agua)
En una escena psicodélica del film es posible ver casi subliminalmente a la luna. Todo en esta película es sobre las influencias ocultas de lo lunar- subconsciente
Lo lunar, el lado oculto/oscuro representado por la entidad cornuda (cisne negro) que afecta al lado consciente.

Una magnifica (y sincera) película que bien valdría dedicarle un análisis más profundo junto con otras obras de Aronofsky, porque está llena de simbología y metáforas potentes sobre este plano sublunar (y sobre la realidad del mundo del espectáculo).

Pero ¿QUÉ TIENEN QUE VER LA LUNA Y SATURNO CON EL LEÓN Y EL TORO Y CON EL PROCESO DE CREACIÓN?

Resumo para que se entienda como de importantes son estas dos figuras en cuanto a su MUTABILIDAD o INMUTABILIDAD, respectivamente, en el proceso formación de vida.

EL LEÓN REPRESENTA LA ENERGÍA INMUTABLE «DIVINA», INFINITA Y «SATURNAL» DEL DEMIURGO, QUE DA Y GENERA VIDA MATERIAL PERO NECESITA BAJAR Y PASAR AL NIVEL DE LA DIMENSIÓN FÍSICA. NECESITA UN PORTAL DIMENSIONAL EN EL QUE “REBAJAR» SU ENERGÍA.

Y ESE CANAL DIMENSIONAL (LO LUNAR) ES EL EL TORO EL CUAL FUNCIONA COMO CATALIZADOR/TRANSFORMADOR DE ESA ENERGÍA PARA HACERLA MUTABLE ,FINITA y MORTAL (COMO LA MATERIA). Y POR CONSIGUIENTE SOMETIDA A CICLOS CONSTANTES (SOMETIDA AL TIEMPO-CRONOS) Y A RESETEOS.

EL RESULTADO DE LA UNION DE AMBOS POLOS (LO SATURNAL- MASCULINO-ACTIVO Y LO LUNAR- FEMENINO-PASIVO) ES LA LA VESICA PISCIS Y DA LUGAR AL CRISTO-HERMES-MERCURIO (EL HIJO DEL HOMBRE, DE LA “MADRE MATERIA” O “MAGNA MATER”). LO «DIVINO» INCRUSTADO EN LO CARNAL. EL ALMA.

DE FORMA SIMBÓLICA ESTE PASO DE LO INFINITO (DIVINO) A LO FINITO (MATERIAL) SE REPRESENTA CON LA MUERTE / SACRIFICIO DEL TORO POR ACCIÓN DEL LEÓN.

La Vesica Piscis o «Almendra Mística» es entonces la puerta dimensional por el que se manifiesta la Mente/el Fuego “Divino”-saturnino y tiene que ver con la figura geométrica del TOROIDE (en la que se incuye la raíz de «toro-«) y que ya expondremos en la siguiente parte del post.

Pero vamos a ir viendo diferentes mitos, tradiciones, iconografías, muestras artísticas y arqueológicas que refutan, e incluso, enriquecen, todo esto que he expuesto.

Moneda romana del emperador Gordiano III que tiene en una de sus caras al león y al toro.

Empezamos con un mito de la la religión oriental persa, el Zoroastrismo procedente de la región indoeuropea (la zona de Irán) que muestra bastante bien la simbología del león/toro desde su mismísima cosmogonia.

Para el zoroastrismo esta realidad está fundamentada en la conocida lucha dual blanco/negro, las dos polaridades, dos caras de la misma moneda pero opuestas: el Bien (AHURA MAZDA, ORMUZ o SPENTA MAINYU ) que son las fuerzas creativas/ el orden, la «Buena Mente» («mainyu» significa mente o espíritu) y el Mal (AHRIMAN o ANGRA MAINYU) que son las fuerzas destructivas o del caos.

El disco alado de Ahura Mazda
Representación de Ahriman
El monstruo Ahriman contra Ahura Mazda. El Bien contra el Mal.

Ambos extremos se consideraban originalmente UNO como la entidad ZURVAN o ZERVAN el cual era considerado dios arcaico del TIEMPO INFINITO, el destino y el universo.

Ilustración del Aion Cronos/Mitra leontocéfalo realizada por August Knapp para «The Secret Teachings of All Ages» (1928) por Manly P. Hall

A este dios, adorado bajo el Zurvanismo o el Zoroastrimo zurvanista, se le conocía además como el “Tiempo sin Fin” («Señor Eterno» o Zurvān Akarana) y el “Tiempo del largo Dominio” («el Señor del mundo existente» o Zurvān Dareghō-Chvadhāta) . De modo que se tomaba como un Demiurgo o «Primer Principio» antes de escindirse y generar la dualidad.

Zurvan encima de la esfera del mundo físico (la cruz o la unión de lo físico y lo espiritual dando el Alma del Mundo). Lo terreno dominado por el tiempo sin final.

Precisamente Zervan, originariamente, solía representarse como un ser antropomórfico y andrógino situado sobre una esfera (¿El mundo, el universo?) con CABEZA de LEÓN y enrollado por una serpiente porque representa la materia-el hombre sometidos al TIEMPO CÍCLICO y cuando alcanzan la cabeza son tragados por el león para comenzar de nuevo.

Portaba esta inquietante figura, dependiendo de la representación, dos LLAVES (como las del símbolo del Vaticano,las cuales ya analicé en los posts sobre el dios dual Jano) un llave y un cetro (como entidad soberana y metáfora del estado primordial de la existencia).

Zervan tiene una estrecha relación con SATURNO (también conocido como CRONOS) ya que este, como aquel, es dios del tiempo aunque se puede decir que Zervan es como una manifestación del tiempo no lineal, no manifestado, más abstracto que Saturno (que está más asociado a la Materia).

Zervan además fue conocido posteriormente como AION-CRONOS , MITRA-CRONOS o PHANES ya en tiempos romanos por influencia oriental, y bajo el conocido Mitraismo. De Mitra hablaremos en la parte 3 por el papel fundamental del sacrifico del toro en el mito mitraico de la creación.

Mitra Cronos o Phanes

Según la cosmogonia persa, y aquí hay un dato muy interesante, el Mal (Ahriman) (que es representado como un toro o bestia con cuernos) es el PRINCIPAL HACEDOR del proceso creador material (y va asociado indisolublemente a la dualidad surgida de Zervan). De manera que esta figura de Ahirman se puede asociar al demiurgo llamada YALDABAOTH según los cristianos gnosticos.

En el origen, según una version del mito zoroástrico, este Mal usa a su consorte, la demoniaca JAH, o JAHI, para matar al TORO PRIMIGENIO sagrado llamado ABUDAD o GAVAEVODATA.

Este toro divino era una de las seis primeras creaciones originales realizadas por Ahura Mazda, en la forma de una gran PIEDRA, y es el precursor de toda forma de vida animal benéfica. Su nombre según el Avesta, viene de gav («vaca») y –aevo.data («únicamente cread@» o «creado como uno» y tiene una connotación casi hermafrodita, de unión de ambos sexos en uno ya que contenía tanto leche como semen.

Además según el texto del siglo IX dc, llamado BUNDAHISN («Creación Primordial») este toro-vaca era » blanco y brillante como la luna», y en himnos a las divinidades del calendario zoroástrico, se invoca a Gavaevodata en los versos dedicados a la Luna.

A partir de la muerte sacrificial de este bovino primigenio por parte de Jah tiene lugar la formación de la vida animal ya que las «semillas» o modelos/prototipos/formas de vida (Chihr), surgidas del toro, son recogidas, antes de morir, por la entidad LUNAR llamada MAH o MAONGHAH. A partir de estas semillas surgen las plantas y los animales.

Jah también mata a otra de las creaciones de Ahura Mazda que es precursora hermafrodita de la humanidad, llamada GAYOMART o GAYAMARƏTAN (que significa «vida mortal»). Después de su muerte por la enviada de Ahriman, las semillas son también recogidas por la entidad lunar Mah y de ahí surgen el primer hombre y la primera mujer.

Este pasaje del mito expone la relación cazador-cazado en la que el toro se convierte, en un elemento pasivo que se sacrifica, para generar la vida en el mundo físico, gracias a la intervención de una bestia/fuerza activa como el león (en la forma de Jah en este caso) y que vuelve a redundar en la idea, que otras veces he expuesto en “Saliendo del Hipercubo”, de la LUNA como el elemento esencial para la creación en la forma de un RECIPIENTE o COPA. Que queda bien manifiesto cuando, en fase creciente se ven dos puntas o picos que le asemejan a los cuernos de un vacuno.

El Mundo de Formación cabalístico es la última parte e inferior del Árbol de la Vida donde se incluye a Yesod (luna) y Malkuth (reino físico). Aquí como alfabeto hebreo se ve como una media luna o receptáculo para la manifestación material.
En la saga de «El Señor de los anillos » (Saturno) de Tolkien es posible ver al malvado Sauron en su torre (símbolo fálico masculino) y en su cima encontramos los cuernos lunares que recogen el fuego de su Ojo («que todo lo ve») a lo reptiliano.

Por eso, por otro lado, es tan frecuentes ver cabezas con cuernos asociadas a dirigentes o entidades divinizadas.

Baal Adad con los cuernos lunares en su cabeza.
En la Meca la deidad Allah es asociada a los cuernosde la media luna y se relaciona con todas estas entidades lunares masculinas previas y con con cubo negro saturnal (la Kabba)

Pero la luna funciona como un»repetidor», y multiplicador para la materializacion física de la energía «divina» superior a los niveles del mundo terrenal. Su función no es únicamente la de recoger el fuego «divino».

La representación artística de esta historia mitológica oriental de la creación,descrita anteriormente, contiene una especie de figura felina y bestial atacando a un toro tal como puede verse en esta imagen adjunta de un resto arqueológico de un relieve de Persépolis.

Aunque en estas escena del relieve los expertos afirman que muestra a Ahirman atancado al toro (y no su consorte, Jah, como sucede en el mito descrito ), el simbolismo permanece inalterable en su esencia y está aludiendo a lo mismo. Los consortes, hijos o avatares de una deidad son formas diferentes de manifestar una misma entidad/energía concreta o el concepto detrás de ella.

Hay historiadores que afirman que esta escena de la lucha de estos animales muestra la victoria de la luz (el «sol») en el ciclo estacional. Es una manera de representar el resurgimiento de la vida en primavera /verano, que vence así la oscuridad que había estado presente desde el Solsticio de Invierno. Esta interpretación me parece adecuada pero insuficiente ya que se queda en la superficie y no ahonda en las ramificaciones fractales, más reveladoras, del proceso creador cíclico.

Recordemos, que a finales de diciembre, cuando sucede el Solsticio de Invierno, es cuando se celebraba precisamente el «Sol Invictus», una fiesta romana en honor a la entidad de origen oriental Mitra y al regreso gradual y ascendente del astro rey. En el mito de Mitra el sacrificio de un toro es, de nuevo, símbolo de la constante creación

Mitra matando al toro de la creación según el mito de clara influencia mesopotámica

Mitra fue posteriormente asociado a Jesucristo y el rito mitraico fue transmutado, posteriormente, como día del nacimiento de Cristo, la NAVIDAD, según la tradición cristiana católica. Todo esto cuadra perfectamente con lo que he estado mencionando en los párrafos anteriores.

Asi a este nivel fractal, anual, está el ciclo de las ESTACIONES con los solsticios y los equinoccios, que son dónde más fácilmente se ve esa pugna (cíclica) entre la luz y la oscuridad que representan mitos como esta de Ahura Mazda contra Ahriman en el zoroastrismo.

La energía de la vida (la misma Naturaleza) se mantiene «dormida», en el inframundo durante el invierno, pero en la primavera renace y resurge (el regreso de la PERSÉFONE griega ), y luego va maxificando su esplendor y vigor en el verano para, otra vez, empezar a decaer, pasando por el otoño, y finalmente llegar a su mínimo de nuevo en el invierno ( Perséfone vuelve al inframundo o Hades ).

A otro nivel fractal el DÍA y la NOCHE son lo mismo; para generar el amanecer de un nuevo día debe transitarse, indispensablemente, la noche.

Y a un nivel simbólico durante el transcurso de la noche, el Sol (que es la conciencia) realiza un viaje en el inframundo (en el mundo astral, lunar, del subconsciente) y vuelve a salir/renacer al mundo visible/consciente con cada amanecer. Este viaje lo expuse en el post sobre el incendio de la Catedral de Notre-Dame y sobre el “Eje Histórico” de París, hace 3 años.

En todos estos ciclos se encuentra la clave, a pequeña escala, de esta realidad ya que habla del concepto de la vida surgida no solo a partir de la LUCHA de contrarios sino de la MUERTE y RESURRECCIÓN (que es una REGENERACIÓN y un RENACER realmente) y como en ese ETERNO RETORNO es necesario que haya un fin, una especie de DISOLUCIÓN DE LAS FORMAS, para que generar nuevas formas, marcando así un NUEVO COMIENZO.

Esto es, en esencia, una cuestión de una constante RENOVACIÓN DE ENERGÍA. En esta realidad saturnina la creación es fluida (son los mundos cabalísticos del fuego, el aire y el agua) y se impulsa (de nuevo) por la energía resultante tras una disgregación previa (como un «SOLVE ET COAGULA alquímico: primero disuelve y después densifica). Por ello se necesita ese sacrificio del toro en el mito. En el sacrificio, por la energía resultante, la vida surge. Sino no es posible la creación de materia.

La vida (material-natural) no es estática, fluye, y tiene etapas donde va transformándose y para perdurar en el tiempo debe mantenerse sometida a ciclos dónde existe un punto de máxima destrucción-muerte (debacle) que funciona como un RESETEO que da lugar a una nueva creación y, a su vez, la energía se renueva.

Es decir a un nivel simbólico el leon/tigre es una fuerza activa, en apariencia, destructiva (masculina) pero su poder sirve de gran DETONANTE para que la vida surja de nuevo. La fuerza del CAOS genera (nuevo) ORDEN.

Esta realidad parece estar fundamentada en la muerte (sacrificial) para que las energías «divinas» de otros planos, (la triada de fuego saturnino: Kether-Neptuno, Saturno-Binah y Urano-Chokmah) puedan bajar y ser canalizadas a este nivel, al mundo físico mediante «transformadores» y «captadores lunares de energía.»

Es algo que muchas civilizaciones, así como las sociedades secretas, tal como nos muestra por indicios simbólicos, saben y han asimilado a sus rituales desde tiempos antiguos y en los que se realiza, consciente o inconscientemente, una especie de adoración a la cárcel cíclica «creativa» en la que se encuentra sometida a la humanidad; adoración al tiempo infinito de Saturno-Cronos en sus diferentes variantes y nombres.

Quizas son conceptos muy abstractos a bote pronto, que tienen que ve con el Árbol de la Vida cabalístico pero es muy fácil verlo de forma simbólica, ya muy idealizada y adornada (y por ende mas difícil de desentrañar su verdad oculta) en las representaciones de VIRGENES MARIANAS que podemos encontrar en un muchas iglesias y templos católicos. Una de los ejemplos donde mas claro se ve es en la VIRGEN DEL ROCÍO de Almonte (Huelva) en el sur de España.

Ya de primeras la imagen no nos muestra a una figura femenina tal cual sino que tiene forma más que nada cónica/piramidal indicando una jerarquía divina y a la creación física misma (las dos columnas salomónicas en forma de espiral así lo manifiestan) .

Así en la cabeza, la corona de la virgen representa a la entidad creadora saturnina (recordad el cuadro de Hilma af Kint) en modo «solar» e incluso las dos flores decorativas del fondo están indicando la triada superior sefirótica del Árbol de la Cábala: Kether ( precisamente «Corona») y a izquierda y derecha Binah y Chokmah.

Es abajo, dónde termina el proceso creativo y dónde se encuentran los cuernos lunares asociados a la materialización y, simbólicamente (incluyendo en la iconografía católica cristiana), a la LUNA. En los brazos de la virgen se encuentra el resultado de la interacción masculina-femenina (Saturno-luna) el HIJO cristico/mercurial; el resultado de la unión de lo «divino» y lo material. El hijo «solar» del hombre.

En general esas figuras marianas piramidales al ser una metáfora idealizada del proceso de formación de la vida (abajo la base hexagonal-cubica), van acompañadas muchas veces de los dos pilares (en la foto en espiral salomónicos) y engobladas en un arco o en un espacio rectangular que nos determinan que nos encontramos ante un portal dimensional fundamentado en la unión de opuestos.

La Virgen del Rocío entre columnas salomónicas como portal terrenal-lunar de la manifestación «divina «en la 3D.
Las columnas masónicas Jachin y Boaz o los polos opuestos (fuego y agua) para abrir el portal a la creación (y la inicacion y conexión con»dios»).

Otro ejemplo sencillo. En el mito recogido en la TEOGONÍA del antiguo poeta griego HESIODO se expone también de forma sencilla, antropomórfica e idealizada, el proceso cabalístico de formación del mundo físico.

Así Cronos (Saturno o la esfera Binah en la cábala) el más joven de los 7 titanes, los hijos de Urano (el Cielo/ los límites de la boveda celeste) y Gea (la Tierra) castra, mediante una hoz tallada por su madre, a su padre Urano (la esfera Chokmah).

Los testículos del dios (energía vital masculina que contiene la energía creadora) CAEN al mar (TALASA), que según la creencia era el Mediterráneo, en la costa de la isla griega de Citera. En la caída se genera una espuma de la que surge VENUS-AFRODITA (la novena esfera, Yesod). Aquí se manfiesta de nuevo como un elemento masculino (fuego) «cae» y fecunda al elemento femenino (agua). De ahí surge también la dualidad de colores ROJO-AZUL.

El Nacimiento de Venus (Sandro Boticelli, 1485)

Sabiendo el funcionamiento dualidad fuego-agua/ masculino-femenino entonces es fácil asociar al leon/tigre como una entidad MASCULINA/»SOLAR»/ACTIVA Y DADORA (es el centro creador como hemos visto con el simbolismo oriental del tigre en la parte 1 del post) que se toma como solar pero realmente es saturnina-demiúrgica, y el toro/ búfalo es como una entidad FEMEMINA /»LUNAR»/PASIVA Y RECEPTORA.

Son la pareja cósmica o matrimonio alquímico, el Ying y el Yang, el Sol visible/Sol invisible o Saturno y la Luna, la linea vertical y la horizontal (la cruz), el falo y el útero, el rojo y el azul, el blanco y el negro que bailan en el círculo eterno para mantener la materia(lización).

El eje toroidal (rojo) es el falo dador y el donut (azul) resultante es el utero receptor.

Baile de opuestos que pudimos observar perfectamente en el documental de 2019 sobre el CERN de Suiza, llamado «SYMMETRY» o en el mismo “Lago de los Cisnes” de Tchaikosky que era la ópera protagonista de la película “Cisne Negro”.

Traineras promocional de «Symmetry «
Cisne Negro y Cisne blanco danzando sobre el Mar de la Materia.

Recordemos que en el ACELERADOR DE HADRONES (LHC) del CERN (con forma octogonal / hipercúbica) afirman que pretenden aislar la “partícula primordial de Dios” y, por tanto, prertenden recrear y DESVELAR los MISTERIOS del proceso creador.

Una parte del LHC del CERN en Suiza con una forma Octogonal para ayudar a manifestar la creación «divina».

En este proceso creador, a nivel simbólico, el león OTORGA activamente poder/energía ( como el falo que fecunda, el triángulo, linea recta vertical) y el toro lo RECIBE (como el utero que se fecunda, el triángulo invertido, la linea recta horizontal); uno conquista/»aniquila» a la otra para generar vida (la unión de triángulos en el hexagrama, la cruz o unión de la linea horizontal y vertical) mediante el sacrificio- éxtasis, ciclo tras ciclo.

El tigre/león debe liberar a «mordiscos»la energía de la vida y necesita un canal y una «victima» para ello, el toro/búfalo.

En un relieve de una placa votiva encontrada en el Templo de INANNA en NIPPUR ( región de Mesopotamia) del tercer milenio AC encontramos representados al león y al toro de manera que el felino parece atacar y someter al animal vacuno con su garra tal como se ve en otras representaciones.

Pero lo más destacable aquí es que justo por encima del toro, y asociado a él por tanto, se encuentra precisamente la luna con sus cuernos apuntando hacia arriba en modo creciente.

Hay una asociación clara de la luna y el toro en muchas otras representaciones. Asi se puede comprobar en una placa de terracota babilónica (Museo de Israel), en el que se ven a dos toros cruzados (representando la fertilidad mediante una cópula o unión de contrarios), de manera que esa X es como el «portal dimensional» que permite la materialización. Por encima de la pareja de bovinos aparece un pilar (piedra fundamental) con la luna creciente con sus puntas hacia arriba.

Los toros simbolizan aqui, el asiento, el «cimiento» terrenal de la divinidad superior (que adquiere carácter lunar). Y juntos los tres marcan el portal de entrada a la dimensión física que es un triángulo o trinidad «divina». O el conocido número 101.

En el logo de la conocida bebida energetica Red Bull vemos perfectamente este portal dimensional de acceso de la «divinidad» demiúrgica al plano de lo físico. Así los dos toros forman los dos pilares y el sol central es el cero o punto interdimensional.

Como el toro y la luna son los que recoge lo «divino» en la dimensión terrestre es frecuente encontrarlos en muchas representaciones artísticas mesopotámicas.

En otra placa acadia con relieve (también del museo israelí) aparece también un toro como base de la divinidad representada justo encima. En este caso se trata de una especie de escalera alada aludiendo al carácter del toro como intermediario entre lo superior e inferior, lo celeste y lo terreno.

En general podemos encontrar representado, sobretodo en restos sumerios y babilónicos, la Unión de lo «divino»con la materia por medio de dos figuras animalísticas no sólo portadores de la divinidad superior sino sus protectores y delimitan el lugar (el arco divino) por dónde se comunican ambos planos.

Impresión de un sello cilíndrico aquemenida (Siglos VI al IV AC)con dos esfinges que soportan el disco «solar» de Ahura Mazda. Entre las dos figuras la entidad lunar en un de circulo creciente.

Vemos en la imagen superior como entre los dos figuras aladas inferiores se encuentra una especie de media luna donde se recoge a la divinidad. Esto complementa lo mencionado sobre el portal dimensional a la creación de modo que aqui los dos seres opuestos, con partes de animal, actúan como un portal para que Ahura Mazda se materialize. Pero debe estar incluido en el disco lunar.

En la siguiente imagen impresión de otro relieve sumerio, el simbolismo es prácticamente el mismo pero no aparece lo lunar sino que se ve el resultado de la creación entre las dos figuras portales de la dualidad: el Árbol de la Vida. La Materia. Y justo encima vemos tanto la estrella de 8 puntas (el Hipercubo) como la entidad demiúrgica a modo de Jano de 3 caras

En esta estela de piedra , expuesta a continuación, sucede lo mismo. Es una estela dedicada a la entidad lunar TANIT (cultura cartaginesa y fenicia) ,la consorte de Baal, y muestra esquemática pero claramente, la relación entre la divinidad superior (la estrella o flor central superior), en la zona triangular, y la luna en forma de cuernos o picos justo debajo y mirando hacia arriba. A partir de esa zona de la estela, donde está la entidad lunar, lo triángular se convierte en cuadrado aludiendo al carácter de intermediaria terrenal-celeste de lo lunar.

La media luna recoge la «divinidad» situada inmediatamente por encima de ella. Este símbolo debe quedar bien claro porque se repite constamentente en diferentes muestras artísticas e históricas.

En general hay muchos ejemplos que demuestra que las figuras bovinas y los cuernos, que tanto se ven en restos arqueológicos durante la historia de la humanidad, aluden en primera instancia a ese caracter lunar/pasivo del demiurgo, dentro de la dualidad creadora, pero a nivel de la densidad física.

La misma luna presenta cuernos en sus trayecto celeste durante su ciclo mensual de 28 días (al que Platón llamo el «Eterno Retorno») asociado además con el PERIODO de la menstruación femenina y, en general, con el agua, los mares los océanos y los ciclos de las mareas. El mismo útero tiene una forma que bien parece una cabeza de toro.

La cabeza del toro como símbolo del útero, la fertilidad, el sexo, la energía vital y la creación de vida material

A la creación material se le denomina, precisamente «MAR DE LA MATERIA«, la piedra cúbica de FUNDACIÓN del mundo perceptible por los cinco sentidos, debido a la relación con las aguas lunares de Yesod, lo astral, previa a la materialización definitiva en el reino físico de la Tierra .

Por otro lado la luna tiene aproximadamente 13 fases lunares en su modo creciente y decreciente (dónde aparecen sus característicos los cuernos) y este número es altamente significativo. Después de la luna llena viene la fase decreciente de su ciclo y al llegar al día 12 llega el fin en la forma de la luna nueva (los 3 días de oscuridad como los de la “muerte” de Cristo). Tras la luna nueva se genera la fase creciente (“resurrección “) y la luna vuelve a hacerse visible progresivamente hasta completar la fase en la luna llena de nuevo.

Hay un resto prehistórico (20.000 años AC aprox.) llamada la VENUS DE LAUSSEL descubierta en Francia, que presenta a una figura femenina sosteniendo un cuerno con 13 muescas y que está aludiendo de forma transparente a la adoración de la luna creciente.

Se ha asociado esta figura paleolítica a la luna no sólo por el cuerno y las 13 muescas sino porque se está tocando su barriga, en avanzado estado de gestación, apuntando a la relación de la luna con lo femenino y los órganos femeninos; por la asociación de la mujer con la fertilidad, la naturaleza (y el sexo); por su papel como recipientes, dadoras, transmisoras y perpetuadoras constantes de la vida.

También hay que incluir la correlación sacrificio -fertilidad a traves de la sangre (menstrual) de forma que para crear una vida nueva, o iniciar un nuevo ciclo, hace falta pasar por la muerte (el inframundo) y realizar un «sacrificio de sangre» (la llegada de la Regla cada mes) de forma simbólica. Y con ello volvemos de nuevo a la idea inicial del sacrificio del león/tigre.

“La sincronicidad entre el ciclo femenino y el de la Luna también revelaba la conexión entre la mujer y lo divino: durante su ciclo la mujer albergaba el misterio de la vida dentro de su cuerpo y podía crear vida y asegurar el futuro de su pueblo, lo que equivale a decir que cada mujer poseía los poderes propios del universo: dar la vida, sustentar y crear” –

Miranda Gray en el libro “Luna Roja”

El 13, precisamente, es el número de la muerte y la resurrección, en el sentido de la transformación y cambio a un nuevo estado (Jesucristo y sus apóstoles son 13 en total) pero tiene otros interesantes simbolismos relacionados con el mismísimo Hipercubo cíclico ya que el 13 une la UNIDAD (1) con la MULTIPLICIDAD (el 3, la 3D, el universo tangible) y conforman la MÁXIMA DIFERENCIACIÓN de la REALIDAD; las 12 lineas de un CUBO que junto a su centro dan 13.

Ademas que 13 es el número del Eterno Retorno (como la luna) ya que una vez que se alcanza el 12 (en la rueda zodiacal) tiene lugar un reinicio ya que se vuelve al numero 1 pero también es como si se pasase al numero 13. Este patrón del 13 se ve en el ciclo de las fases de la luna. De manera que el 13 es final pero es principio.

Pero aunque lo lunar esta relacionado con la condición femenina, al nivel fractal de esta realidad visible, en un sentido simbólico, esotérico y herméticamente profundo, su papel funciona como RECEPTÁCULO DE LA MENTE “DIVINA”. Es un avatar intermediario («LA MENTE DE LA MENTE» según los Caldeos) que permite la corporización-denisificación de la «divinidad» en este plano del espacio -tiempo.

Para entenderlo mejor este receptor/portal lunar sitúa o refleja (como la luna con la luz solar cuando hay LUNA LLENA) la energía de las tres esferas superiores, se puede decir que saturninas (en conjunto) , a este nivel dimensional de la Materia.

Pero de por si, según lo expuesto, no tiene poder real (de ahí la luna como astro inerte que no tiene luz propia; el portal no funciona por si mismo). Es sólomente un espejismo o ilusión en el mundo visible (la luna y el sol) de aquello que rige en el mundo invisible (Saturno).

En el Árbol de la Cábala esta relación masculina/femenina, como ya hemos apuntado, está representada de forma que las esferas de la triada superior (Kether, Binah y Chokmah) se dirigen hacia abajo (Primer Triángulo o AZILUTH, Reino de los ARQUETIPOS, EMANACIONES y PENSAMIENTOS) y confluyen, después de pasar por todas las demás esferas intermediarias (2º y 3er triángulo), en la mencionada esfera de Yesod (la luna) para acabar materializándose a nivel de la esfera de lo físico, Malkuth (el Reino, la cruz, los 4 elementos reunidos en la tierra). Esto es algo que se ha estado exponiendo en la parte 1 así como en otros contenidos de «Saliendo del Hipercubo«.

LOS 4 MUNDOS DE LA CÁBALA (del fuego del pensamiento en Atziluth a la materialización terrenal en Assiah)
Recordemos que el Árbol de la Vida de la Cábala representa el Hipercubo (con dos cubos unidos entre si)

Pero, como digo, la caída al reino físico de la energía demiúrgica no es en si, literalmente, mediante una entidad femenina (aunque en algunas culturas si han sido representadas como mujeres) y es frecuente verla asociada a la figura de una entidad masculina, o no tener forma humana sino de astro, y eso es algo que en culturas muy antiguas se ve continua y perfectamente. Sobretodo cuanto más atrás nos vamos dirigiendo.

Moneda del siglo II A con el dios lunar Mao o Mah

En algunas obras arqueológicas son representadas con formas muy esquemática, abstractas y con forma únicamente de media luna creciente en conjunto con los otros astros de la trinidad «divina».

Pero si son muy frecuentes las representaciones antropomórficas. Como esta de Samsat (Turquía) donde vemos a la entidad lunar asociado a la luna pero también en referencia a la barca (en clara alusion al agua como elemento de formación de la vida, el «Mar de la Materia«, y al DILUVIO universal que aparece en muchas tradiciones religiosas).

Una de las figuras «divinas» mesopotámicas relacionadas con la luna es el dios acadio lunar llamado SIN o NANNA.

Placa de bronce con el dios Sin llevando los cuernos lunares en la cabeza y con la media luna recogiendo el fuego creador en la forma de astro de 8 puntas (Shamash)

Se representa a Sin con la media luna creciente en su cabeza y esto tiene relación con los cuernos de toro y con las coronas. Se explicará en la parte 3 la interesante interrelación simbólica.

Estela de caliza que muestra al dios lunar Sin (antigua ciudad de Tell Ahmar, Siria- Siglo VIII AC).
Sin recogido en una especie de flor lunar y la media luna encima de su cabeza como una corona o cuernos

Sin es también asociado con el toro en una distribución jerárquica , como se ve en esta insignia donde el dios aparece de nuevo englobado en un semicírculo lunar en la parte superior. Se asocia a Sin con la entidad hindú SHIVA (que significa «El Señor de la Luna») pero será expuesto en la siguiente parte de esta megapost sobre Meta.

Insignia del dios Sin con el «vehículo» lunar llevando a la «divinidad». Abajo aparecen 4 toros en postura de adoración a Sin.

Como dato importante tenemos que el lugar mas conocido donde había un Templo de adoración del dios lunar SIN, junto con la ciudad de UR, era HARRAN o Haran en el sur de Turquía.

Harran era una de las antiguas ciudades mesopotámicas con gran importancia comercial por su cercanía con el Mediterráneo, y la actual Siria. Su nombre en acadio significaba «camino entrecruzado».

Dibujo de una moneda (izquierda) y una estela (derecha) procedente de Haran con simbolismo de Sin en la forma de media luna. En la moneda la media luna recoge, como receptor divino, a la estrella de 8 puntas que representa al dios creador llamado SHAMASH

Este nombre de Haran esta aludiendo a su papel como ciudad comercial, donde confluyen varios rutas antiguas para el comercio, pero también puede ser que esté simbolizando el papel de la luna/dios Sin como entidad intermediaria de los dioses y la Tierra; como punto de encrucijada entre el mundo material y el «divino «.

Oriente Medio, en general es muy rica en simbolismo en la relación de la luna con la divinidad y, sin los «disfraces» mas actuales de otras tradiciones, mitos y religiones, la verdad se nos aparece mas nítida.

En eta región se incluye la actual Turquía cuya bandera es representativa de toda esa tradición lunar. En ella podemos ver una media luna y un estrella de 5 puntas que seguramente viene de toda esta tradición simbólica asociada a la luna (y al toro) como captador del dios creado saturnal.

Esto queda más evidente en un relieve del conocido palacio de TOPKAKI en ESTAMBUL , la capital turca, donde vemos a la divinidad primordial en la forma de un sol radiante recogido por los brazos lunares de una media luna creciente.

Un poco más abajo de Turquía , en la actual Siria, encontramos también referencias claras a lo lunar.por ejemplo con el relieve originario de la la ciudad preislámica de PALMIRA, del Siglo I DC, donde nos presenta una triada de entidades primigenias, de origen semítico/cananeo/fenicio, en la que todas son figuras masculinas.

Estas entidades formaban parte de un culto que después fue asumido por el imperio romano debido a que los soldados de esta ciudad siria sirvieron en los ejércitos de Roma.

La figura del centro es la principal deidad llamada BAALSHAMIN, (el señor de los cielos, el creador, también llamado Beelshamen, Baal Shamain, Baal Shamen o simplemente BOL) a la derecha una entidad solar llamada YARHIBOL o MALAKBEL (que significa «ANGEL de BEL»; su mensajero y acólito ) y la izquierda la entidad lunar llamada AGLABOL.

Las 3 figuras cuentan con halos «solares» por su considerado carácter divino, aunque es la central la más importante de esta trinidad.

Aglabol (o Aglibol) ademas incluyen los característicos cuernos de la media luna y su nombre significa «BECERRO de BEL» por lo que aquí se encuentra de nuevo un animal bovino asociada a la entidad lunar, la cual se encuentra supeditada a la entidad superior de la triada.

Baalshamin tiene asociado el símbolo del rayo y se asociaba a la fertilidad y las cosechas apuntando a BAAL HADAD o ADAD (además el atuendo de guerrero en el relieve de Palmira).

Baal Adad se puede encontrar, como se ve en la siguiente imagen, en un estela con cabeza de toro y entre los cuernos, formando un recipiente de la energía «divina», un disco en apariencia solar que con 8 radios (aludiendo al Hipercubo, al centro creador y, por tanto, al demiurgo).

Estela del Museo de Damasco (Siria) mostrando una versión de Baal Adad

Esto lo relaciona con Saturno pero también con Zeus o al mismo Urano (como apunta el antiguo escritor fenicio SANJUNIATÓN que realizo las primeras teogonías de Fenicia).

En otro relieve, procedente del templo de Baalshamin, situado también en Palmira, es posible observar la misma triada semítica de dioses, vemos a Baalshamin con otro de sus símbolos el ÁGUILA a una gran tamaño, indicando su importancia en la jerarquía divina, en comparación con los otros dos dioses, el solar y el lunar.

La divinidad lunar vueve a ser representada con la media luna creciente apuntando hacia arriba (asociada en esta caso al halo divino).

No es extraño encontrar el águila asociado a las entidades «divinas”. Es un símbolo vinculado a lo «solar» pero hay que entenderlo no de forma literal sino por su relación con las altas esferas (las águilas vuelan alto en el cielo y se sitúan por encima de la tierra, como se considera que hacen los dioses) y también por su relación con el poder «otorgado» a los controladores de este sistema que los (auto)sitúa por encima de los demás.

El águila asociada a Zeus- Júpiter

Quizás incluso tenga que ver con algún tipo de parasitación divina al ser considerados históricamente a los dirigentes como AVATARES de las divinidades en la tierra debido a su “conexión “ con ellas.

Este ave es un símbolo, por tanto, de los elegidos «divinos» y que se encuentran en los niveles superiores de la pirámide social humana (como los emperadores en Roma o en el Imperio Bizantino ) y por eso es muy frecuente encontrarlo en muchas banderas nacionales.

Emblema romano SPQR con el águila como símbolo de poder divino Destacar aquí la guirnalda como una especie de media luna que recoge la «divinidad » .
El águila como símbolo de los emperadores romanos
Bandera de Zambia
Bandera de México
Bandera de la Federación Rusa
Águila Bicefala como emblema del Imperio Bizantino. Destaca aquí que llega en uno de sus garras el símbolo saturnino

Me centro un momento en la bandera de Moldavia porque es un gran ejemplo del tema del post. En ella podemos ver el águila situada arriba junto con una cabeza de toro, a un nivel inferior, junto ala media luna y otros símbolos.

Bandera de Moldavia

Entre los cuernos del animal aparece la estrella de 8 puntas (una referencia velada a la rueda del Hipercubo y al creador materialista primigenio) que vuelve a redundar en la idea de los cuernos lunares como receptor de la «divinidad».

Además encontramos la separación de rojo-azul de forma horizontal, detrás de la cabeza del bovino, indicando, con la franja superior, el fuego «creador» masculino y, con la inferior ,el agua «uterina» femenina que recoge las energías celestes.

El águila, además, está asociada a sociedades secretas como la de la MASONERÍA en la forma de la conocida águila BICÉFALA que es una clara referencia al dios JANO, los pilares masónicos, la dualidad en general, la X y el portal dimensional que permite la materialización de las fuerzas «divinas».

Además es un símbolo que viene de muy atrás ya que es posible encontrar el águila de dos cabezas ya en los HITITAS (en la región de Anatolia, actual Turquía) unos 1100 años AC

Para los hititas el águila de dos cabezas era el «Rey del Cielo» y el «Pájaro del Sol». Una representación del dios demiurgico.

Algunas banderas nacionales muestran este águila de forma bicéfala como la de RUSIA, MONTENEGRO o ALBANIA.

Como ya hemos visto la dualidad está intrínsecamente unida a a la materia y el águila de dos cabezas es un símbolo a tener cuenta que bien merece su propio post.

El águila BICÉFALA como símbolo del demiurgo creador considerado como un ente»divino».

Una de las razones de su importancia ocultista puede dislumbrarse en la tradición mitológica griega ya que se considera que Zeus ordenó a DOS ÁGUILAS que volaran desde dos puntos opuestos del Universo y en el lugar donde las águilas se encontraron (en DELFOS), se colocó el ÓNFALO, que designaría el lugar elegido como el OMBLIGO DEL MUNDO (el centro). Esto apunta al (ya analizado en el blog) TETRAGRAMA DE JANO romano o el CRISMÓN DE CRISTO como eje formador del mundo terreno.

Este ónfalo, también apunta mitológicamente a la PIEDRA que se tragó Cronos-Saturno, por medio de un engaño de su esposa, la diosa REA, creyéndose que era su hijo Zeus.

Saturno devorando a uno de sus hijos (Rubens) antes de tomar la piedra de Rea y Zeus. Destaca arriba la trinidad en forma de estrellas de 6 puntas (hexagrama).
Jarrón griego mostrando a Rea dando la piedra a Cronos-Saturno.

Cronos, que se había tragado a todos sus hijos menos al dios del rayo, tras tomarse un emético (en algunas de las versiones del mito) vomita a todos sus descendientes aunque en primer lugar expulsó la piedra que la tradición pasó posteriormente a llamarlo el ónfalo.

Y el ónfalo apunta a las conocidas piedras negras o BETILOS. Algunas de estas piedras, tomadas como sagradas, más conocidas son las del Templo de DIANA de EFÉSO o la de EMESA (en honor al dios Elah Gabal y durante el reinado de Elagabalus) las cuales eran muy adoradas como representación, a baja escala, de la divinidad en la tierra (se dice que venían de meteoritos, «de los cielos») en su versión femenina como formadoras de la vida (Madre-Mater-Materia o Mother-Matter en inglés).

De esto ya nos ocuparemos en el blog porque nos ayudará a entender aún más todo este tema de la creación saturnina.

Piedra negra o Betilo en el Templo de Emesa en una moneda romana. A destacar que, arriba, en el frontón del templo aparece el símbolo de la media luna.

Igualmente el carácter solar del león/tigre aunque puede asociarse, a un nivel superficial, con el astro luminoso visible de nuestros cielos, alude en realidad a una fuente mas primordial, y oculta relacionada con Saturno (el Sol Negro) o Aion Cronos como demiurgo o fuente energética realmente original de la densificada, Materia.

Pero esto es algo que ya seguiremos exponiendo en la siguiente parte de este megapost sobre la simbología del anuncio de Meta, y el Metaverso, ya que este ha sido también una publicación intensa y rica en contenido pero emocionante en cuanto a referencias y símbolos que nos exponen la verdad de esta llamada matrix material.

¡Espero que os haya gustado!

¡Mucha fuerza, voluntad , amor y conciencia para todos los Buscadores de la Verdad !

¡Un abrazoo!


I

EL ANUNCIO PROMOCIONAL DE META – LA REALIDAD VIRTUAL COMO NUEVO FRACTAL DEL HIPERCUBO (PARTE 1) – EL «INICIADO» SINTÉTICO A TRAVÉS DEL PORTAL DIMENSIONAL, LAS SELVAS DE HENRI ROUSSEAU Y EL SIMBOLISMO DEL BÚHO, EL HEXAGRAMA Y EL TIGRE

Hace poco la corporación anteriormente conocida como Facebook, publicó un video promocional de su nuevo branding corporativo, llamado META, de tono jovial y aparentemente trivial.

En este video publicitario se expone a través de símbolos (algunos más sutiles que otros), y de forma muy resumida, que el METAVERSO, que poco a poco y con paso decidido está cogiendo forma, supone arrastrar a los seres humanos a través de un PORTAL hacia otra dimensión; hacia la REALIDAD VIRTUAL diseñada, en este caso, por Meta. 

Llevar a los seres humanos a ese mundo digital alternativo a la «realidad» ( poco a poco volviéndose más distópica) es, claramente, uno de los verdaderos objetivos de la AGENDA GLOBALISTA  (TRANSHUMANISTA) para atrapar definitivamente las CONCIENCIAS mediante lo artificial, la tecnología y la IA

En la misma palabra «Metaverso» está implícita la cuestión del portal dimensional. El prefijo «Meta-» significa «Más allá«, «que transciende, y el término «-Verso» (que procede de Universo) significa «todo lo existente», “determinado por el espacio y el tiempo».

Es decir el Metaverso significa ir más allá del espacio y el tiempo, superar la 3d; es una puerta por la que se accede a una nueva dimensión donde estas variables no son determinantes.

Y para alejar y «desconectar» a la humanidad de la «realidad» conocida y encarcelarla en un nuevo nivel FRACTAL del HIPERCUBO (pero aún más controlado) es necesario desestablizar lo máximo posible el Sistema actual gracias a estos eventos manufacturados de DOCTRINA DE SHOCK.

Shock basado en el miedo que empezó a inocularse en el Sistema desde hace dos años cuando la PLANDEMIA COVID empezó y, que a día de hoy, incluyen el supuesto CONFLICTO DE UCRANIA y la crisis asociada de los suministros y combustibles.

Analicemos el anuncio de Meta en diferentes niveles, porque, como veremos en este post, este esconde mucho más debajo de su aparente superficialidad, y tiene que ver, como veremos en el segundo post, con la conformación de la realidad MATERIAL desde el mismísimo origen, apuntando a diversos mitos antiguos.

En el inicio del video promocional vemos a un grupo de jóvenes en un museo de arte, admirando un cuadro de HENRI ROUSSEAU, llamado «LUCHA ENTRE EL TIGRE Y EL BUFALO» (1908).

En ese instante el cuadro cobra vida y el tigre les habla y les invita a entrar a su colorida jungla diciéndoles  «ESTA ES LA DIMENSIÓN DE LA IMAGINACIÓN» y los adolescentes, subyugados, se introducen en el cuadro, como si estuvieran en TRANCE, viendose inmersos en ese mundo artificial, colorido y llamativo como si fuera un viaje más allá de los limites de la imaginación, a modo de un viaje astral/dimensional.

El portal dimensional a Meta se abre

Recordemos que esa manera lisérgica de introducir a los seres humanos en una realidad sintética ya se nos mostró (y se nos avisó sobre sus peligros) en la magnífica película animada “THE CONGRESS» (Ari Folman 2013) (aquí enlace para descargar el film en el canal de Telegram de «Saliendo del Hipercubo»).

En este film, protagonizado por Robin Wright, se presenta un futuro distópico dónde humanos andrajosos y pobres usaban una especie de droga, a modo de escapismo, que los dejaba catatónicos en la triste y empobrecida realidad (esto no se sabía hasta el final del film), pero que les permitirá introducirse en un mundo virtual muy colorido y animado, y de infinitas posibilidades, en el que podían asumir diferentes avatares incluso de gente famosa como Frida Kahlo o Picasso,o figuras religiosas como Cristo o Buda

Esto es exactamente igual que los avatares que la corporación Meta está creando en su Metaverso pero siendo réplicas sintéticas de los seres humanos biológicos.

El Metaverso, además, es el ejemplo más claro de la conjunción de JÚPITER Y NEPTUNO en PISCIS, en su peor aspecto, que tiene lugar el próximo 12 de abril de 2022 y que está relacionada con la “Era de Acuario” (tecnológica).

La entrada de esta era digital Sistema está siendo acelerada desde 2020, en correlación con lo se ha ido marcando, y se está marcando, por los astros.

Asi en esa próxima conjunción (que no sucede desde hace 166 años en este signo de los peces) el expansivo y potenciador de Júpiter maxifica al planeta de agua, Neptuno.

Neptuno está relacionado,en su cara negativa, entre otras cosas, con el ESCAPISMO, con las drogas recreativas, y, en general, con la generacion de ilusiones, espejismos y con evadirse de la realidad. Y eso es precisamente Meta y el Metaverso.


ROUSSEAU Y EL SUEÑO (DIMENSIONAL / ASTRAL) – LOS PELIGROS ESCONDIDOS EN LA «SELVA» DEL METAVERSO

Que se haya elegido un cuadro de Rousseau viene muy a cuento con el mensaje que se quiere mandar con la promo de Meta.

Rousseau fue un artista autodidacta, considerado outsider, de principios del siglo XX, que pintó en muchas ocasiones (y es por lo que más se conoce) escenas selvática, de personajes y animales en medio de la jungla, con colores muy llamativos, y con figuras y elementos muy planos y sencillos que le dan a sus obras un aspecto reconociblemente irreal, enigmático casi fantasmagórico pero sin dejar de ser bellos y atractivos.

Autorretrato de Henri Rousseau (1890)

Los atractivos cuadros de Rousseau de esta temática son ahora son muy famosos y pueden encontrarse en el MOMA de Nueva York o en Museo de Orsay de Paris, ya que son muy actuales y transmiten esa extraña sensación de estar invitando a entrar en su mundo artificial.

Y eso es algo que inteligentemente han sabido usar a su favor los creadores de esta publicidad.

Los cuadros del artista francés son como una aventura a un lugar exótico sin salir de la sala de un museo, y eso es precisamente lo valioso a nivel artístico, y muy irónico, de Rousseau ya que, según el mismo, nunca llego a visitar ninguna jungla para inspirarse para sus obras y lo más lejos que llegó fue al Jardín de las Plantas de París que existía en su época.

Eso pretende ser Meta; un viaje ficticio pero sorprendentemente real, sin salir de tu casa; un sueño lúcido, una experiencia excitante y una aventura exótica fuera de la rutina; algo chispeante y diferente que genera nuevas SENSACIONES nunca antes experimentadas.

Aun sabiendo de antemano que es artificial el Sistema está creando al Metaverso tanto o más potente que lo real porque SI SE SIENTE y SE PERCIBE COMO REAL, a través de los sentidos, SE CONVIERTE EN REAL. Y ese es la gran baza, y la gran TRAMPA del Metaverso.

Esta nueva dimensión supone alicientes que no se encuentran en la triste (y cada vez mas distópica) vida real. Es como una droga que no puede dejar de tomarse. Como pasaba en la cinta antes mencionada, llamada «The Congress».

Uno debería plantearse entonces los peligros de este atractivo Metaverso porque puede llegar un momento que los humanos ,ante la necesidad constante de escapar de la realidad estén tan subyugados por la tecnología y tan introducidos en ese mundo digital, que, como pasaba en la saga de «The Matrix«, llegue un momento no puedan distinguir la «realidad» del sueño digital e incluso, si pudieran distinguirla, puede que no quieran salir de ella nunca más. Eso añadiría, más complejidad a la trampa hipercúbica.

Precisamente un cuadro de Rousseau llamado «El Sueño (The Dream)» (1910) es otra conocida obra del pintor, donde se muestra a una mujer recostada en un diván en medio de una selva en una noche de LUNA LLENA, con dos felinos al acecho, una serpiente, y un flautista. Todos ellos casi camuflados con las plantas circundantes.


Que se haya usado aquí la luna llena no es causalidad cuando estamos hablando del mundo del los sueños, del escapismo mas alla de la realidad y de los espejismos.

La luna, según la astronomía, actúa como espejo que refleja la luz solar, y ademas es otro astro relacionado con el agua, como Neptuno. El agua (los mares, los océanos ,..) fluye y cambia, y es símbolo del PLANO ASTRAL y de lo subconsciente y oculto; lo no visible.

La luna, además es la esfera o sephirot de YESOD en el Árbol de la Cábala, como he hablado en el blog anteriormente, dónde convergen todas las demás esferas superiores, a modo de COPA que recoge dentro sus cambiantes «aguas» y se impregna con las emociones, los pensamientos y demás energías de las otras esferas.

Yesod antecede a la esfera del MUNDO FÍSICO (MALKUTH). Por tanto la luna es la PUERTA entre la vigilia y el sueño, entre el mundo material y los mundos mas sutiles.

Aquí en este cuadro de «El Sueño» esta presente la idea de que algo no del todo claro y, quizás amenazante, se oculta y nos vigila en la oscuridad de la noche y de la selva (y de los sueños) debido a esos ojos inquietantes de los felinos, e incluso con el ojo de lo que parece un elefante escondido entre las ramas que es apenas perceptible.

Aparte de otros animales que, pintados por Rousseau, con tono muy oscuro (pájaros y monos) también aparecen en la escena y quizás no sean vistos en una primera pasada debido a que se confunden con la noche.

En muchas de esas obras , en general la violencia y la tension dualistas, se encuentra dentro de esas, a priori, inocentes y bellas escenas de la selva.

Asi encontramos felinos que se encuentran: comiéndose una presa, como en «El Banquete del León» (1907), escondidos entre la abundante vegetación, como en «Sorpresa»/»Tigre en una Tormenta Tropical» (1891) como si estuviera esperando a atacar, o directamente atacando ya sea a otros animales, como en «Caballo atacado por un Jaguar» (1910) o incluso a seres humanos, como en «Negro atacado por un Jaguar” (1910).

«El Banquete del León» (1907)
«Tigre en Tormenta Tropical (¡Sorprendido!)» (1891)
«Caballo atacado por un Jaguar» (1910)


«Negro atacado por un Jaguar” (1910)

También encontramos otras escenas de lucha humano-animal como en «Lucha entre Gorila y un Indio» (1910), dandonos de nuevo la idea que entre la confusa vegetación se esconden verdaderos peligros.

«Lucha entre Gorila e Indio» (1910)

Precisamente eso puede ser Meta, una confusión y un peligro más a añadir a en esta realidad hipercúbica multicapa. Tan intrigante y seductor como un sueño; la entrada una dimensión casi astral, en la que quizás nos es posible distinguir las amenazas (digitales-astrales) que se ocultan detrás de sus colores y sus luces.

En la exposición publica de la obra «El Sueño» (la última de la carrera de Rousseau) le acompañaba un poema que demuestra esa idea de que sus cuadros son como sueños, como una puerta entre realidades, con «encantadores de serpientes» (que también aparecieron otras veces en su obra) que te invitan a entrar a un mundo con su melosa melodía, pero que está lleno de otros «seres» que observan en lo oculto:

"Yadwigha en un hermoso sueño
Habiendo caído suavemente para dormir
Escuché los sonidos de un instrumento de lengüeta
Tocado por un encantador [de serpientes] bien intencionado.
Como la luna se refleja en los ríos [o flores],
los árboles verdes, las serpientes salvajes
prestan oído a las alegres melodías del instrumento."

En otro enigmático cuadro de Rousseau, llamado «La Gitana Durmiente (The Sleeping Gypsy)» de 1907, aparece una mujer de piel oscura, una gitana según el título de la obra, dormida en medio de lo que parece un lugar desértico durante una noche de luna llena. Se encuentra al lado de un león que lejos de atacarla parece que mira a la mujer mientras duerme .

Aunque dicen que esta pintura no tiene ningún significado ni simbología oculta, afirmando que solo es una escena surrealista sin más (como si el surrealismo fuese algo simple) salida de la rica imaginación de Rousseau, si que es un cuadro que resume perfectamente todo lo que en este post se va mostrar, no sólo referido a la caída del ser humano dentro de la realidad artificial del Metaverso sino la caída del ser humano dentro del «Mundo de Maya» o Mundo de la Ilusion«. El «Sueño» de la Materia.


LA SIMBOLOGÍA DE META (I) – EL PLANETA SATURNO, EL BÚHO Y EL HEXAGRAMA COMO SÍMBOLOS DE LA CREACIÓN DE UNA NUEVA DIMENSIÓN

El simbolismo del anuncio de Meta es muy variado de manera que encontramos referencias a las serpientes (como depredadores acechando a los 4 chicos protagonistas), el SOL NEGRO/ECLIPSE (simbolizando el PORTAL DIMENSIONAL) en la camiseta de uno de los jóvenes ( en la imagen superior a la derecha).

Y luego, ya dentro de la realidad sintética de Meta, nos aparecen 3 símbolos muy potentes reunidos en una misma escena que nos indican que lo de Meta es más que una simple diversión para adolescentes: un BUHO, el planeta SATURNO y una HEXAGRAMA .

El BÚHO, como animal nocturno, es un símbolo que tiene multitud de significados en el ocultismo. Esta relacionado con la sabiduría, con el conocimiento secreto y hermético (por eso se usa por sociedades secretas), con la noche y, por lo tanto, con el mundo espiritual y astral (lo lunar), con las capacidades psíquicas y con ser capaz de transitar la oscuridad funcionando el búho como un guía que puede ver la luz del camino (y de la verdad) en las sombras.

El búho es, de esta manera, un GUARDIÁN DEL UMBRAL que cuida el ACCESO a otros planos, y, por tanto, funciona como un guía para las almas cuandos acceden al plano astral (a modo de Hermes-Mercurio).

Este animal tiene que ver, según esto, con la TRANSMUTACIÓN en un sentido alquímico. Tiene que ver con la MUERTE, pero en un sentido simbólico, ya que permite nuevos comienzos (RESURRECCIÓN) ; permiten un CAMBIO y una TRANSFORMACIÓN (a modo de INICIACIÓN). Permite consolidar un orden a través de un caos previo (por tanto alude a Saturno).

Suelen asociar al búho con el dios fenicio del fuego, Moloch o Baal al que se le rendía culto con sacrificios. Esta entidad está relacionada con Saturno (ya se vió esto en el blog) y la figura usada es la de un toro. El toro será uno de los protagonistas principales de la segunda parte del post.

El planeta SATURNO, por otro lado, con sus característicos anillos, nos indica en este comercial, que con Meta se está materializando un NUEVO MUNDO, una nueva DIMENSIÓN con otro tipo de condiciones.

Símbolo de Saturno: la Materia sobre el Alma

Saturno (o Cronos) es el planeta que en astrología se asocia con la conformación de la «realidad » material (recordemos, usando a la luna como intermediaria según la Cábala) ya que simboliza la estructuración, la creación siguiendo un orden, sometido a reglas, limites, separación, y con una determinada jerarquía. Es símbolo del Sistema mismo, la MATRIX, el mundo natural sometido a los ciclos del tiempo; de muerte y resurrección de la energía de la vida en este plano.

Es la pesadez plomiza de la densificación energética en la materia en la forma de ángulos rectos (el CUBO NEGRO).

Con Meta se va a materializar una «realidad» sintética saturnina. Otro tipo de estructura dentro de una estructura ya establecida; otra dimensión dentro de una dimensión previa, a modo de una cebolla. Otro nivel en el fractal que es el Hipercubo pero que transciende las limitaciones de este.

Recordemos, que el Hipercubo, resumidamente, simboliza el TIEMPO-CRONOS-SATURNO (la 4ª DIMENSIÓN ) sometiendo a la 3D (la MATERIA) en ciclos constantes. Y con el Metaverso se transciende las limitaciones de espacio y tiempo, de lo biológico, por ser un mundo sintético.

¿ENTONCES CON EL METAVERSO ESTAMOS ENTRANDO EN LA 5ª DIMENSIÓN? ¿UNA DIMENSIÓN (O CUBO) POR ENCIMA Y MAS ALLÁ DEL TIEMPO?

Esto habrá que analizarlo más profundamente en otros posts dedicados a Meta y al Metaverso.

El tercer símbolo usado en esta escena de Meta, el HEXAGRAMA, es un símbolo muy importante para entender esta realidad saturnina-material. Es una forma de representar, a nivel de la 2D, lo que es el CUBO en la 3D. Y ambos símbolos aluden a la materia y por tanto a Saturno.

Saturno, Capricornio y la Estrella de 6 puntas o Hexagrama.

Y esto lleva al Hipercubo, el cual se se forma por 2 cubos: un cubo menor (la 3D) inserto en un cubo mayor (el tiempo o 4D). La materia sometida a Cronos-Saturno.

El Hexagrama-cubo que también aparece en el anuncio, se asocia, por tanto, al planeta Saturno-Cronos (Dios del tiempo, las cosechas, …) , al SOL NEGRO y al CUBO NEGRO , al numero 6, el 666, y la Estrella de 6 puntas conocida como “Estrella de David”.

La estrella de 6 puntas es la unión de dos triángulos que en su interior forman un hexagrama, de manera que esa figura es como un Portal dimensional entre mundos. Y en el cortometraje comercial de Meta, al fin y al cabo, se esta hablando de la entrada en un «nuevo mundo.»

Imagen oficial de Saturno con el hexagrama

El cubo, además, se relaciona con los últimos pasos de la creación, y alude a la esfera cabalística de Yesod (la luna). 



Esta es la última esfera, e intermediaria, antes de la materialización final; la densificación última de la energía saturnina, en la realidad física o el REINO (Malkuth).



Yesod es llamada el FUNDAMENTO o FUNDACIÓN, y se representa en algunas ocasiones como una PIEDRA CÚBICA, la piedra angular de la manifestación, porque  es la BASE y referencia para que todas las otras piedras o piezas de una «construcción» se establezca siguiendo un orden (referencia a Saturno) . 



Así esta piedra con forma de cubo , en esencia, alude al mundo de lo terreno, el espacio, la Tercera Dimensión

Saturno (arriba),Luna (abajo) y Mercurio (en medio como símbolo)

En la pintura que expongo a continuación, se muestra perfectamente como el proceso de creación material da lugar, al bajar la energía saturnina y densificarse, a la piedra cúbica.

Esta pintura, de la imagen adjunta arriba, pertenece a la artista esotérica HILMA AF KLINT, y algunas de sus obras aparecen también en el comercial de Meta, al fondo en una pared del museo donde todo transcurre, y se analizará en la parte 2 de este post.


LA SIMBOLOGÍA DE META (II) – EL TIGRE COMO ENERGÍA PRIMORDIAL – LA TRANSFORMACIÓN Y LA INICIACIÓN AL MUNDO DIGITAL

Vamos a centrarnos en el tigre según lo expuesto por Rousseau en sus obras ya que, como en el anuncio de Meta, son muy significativos.

Los felinos fueron pintados por Rousseau en multitud de ocasiones, como hemos visto en algunos ejemplos, y ahí se esconde unos de los principales mensajes de su obra, y de Meta, porque introducirte en el colorido y chispeante mundo de este artista francés, y de Meta, puede ser maravilloso pero también peligroso, porque agazapado entre la belleza circundante se camufla el depredador esperando a cazar a su presa.

Detrás de los colores luminosos y la belleza de las plantas se esconden zonas de oscuridad y transitar dicho mundo puede ser un gran desafío porque entre las atractivas plantas se esconden animales peligrosos (esas serpientes en los arboles del anuncio, o los felinos del cuadro «El Sueño») y pueden trincarte como el tigre al búfalo.

Más o menos como en esta realidad saturnina, en la que es probable que existan entidades parasitarias (mas cercanas a lo astral), los PREDADORES según el místico sudamericano DON JUAN que aparecía en las obras literarias de CARLOS CASTANEDA.

Pero con el mundo sintético de Meta es posible que se abran aun mas las puertas a esas entidades, las cuales están alejadas de lo biológico. Pero gracias a la tecnología, y gracias al alejamiento de los seres humanos de su propia esencia biológica y natural, pueden conseguir que esa parasitación sea mucho más fuerte.

La comunión entre los seres humanos y entidades (digitales) a través de la dimensión de la Realidad Virtual ya no los dejaron caer en un reciente anuncio de Coca-Cola con el mundo “Gamer” como protagonista, y usando el lema «REAL MAGIC» (ver en el post que realice sobre este anuncio de la conocida marca de refrescos).

Carta Juego Illuminati (1995) –» Cualquier tecnología suficientemente avanzada es indistinguible de la MAGIA»

Pero vamos a ver el simbolismo general del tigre ya que es un felino que para algunas culturas y tradiciones (e incluso para la literatura y el cine) tiene un significado potente y conocerlo nos puede aclarar más aun el mensaje oculto en este vídeo promocional.

Ademas que mejor que en este 2022 para analizar el simbolismo de este animal, ya que este año, según el calendario y el horóscopo chino, es el AÑO DEL TIGRE (de AGUA).

Un año que en apenas 3 meses nos ha traído una serie de cambios globales, y eventos activos y contundentes, que van a marcar el devenir de los próximos años. Y además el sgino del tigre se asocia con el signo de ACUARIO en el horóscopo occidental.

Recordemos que nos encontramos, desde hace unos años, entrando en la conocida ERA de ACUARIO (Acuario no olvidemos que es que domicilio nocturno de Saturno). Una era llena de cambios colectivos importantes para la humanidad que empezaron a materializarse con la conjunción de Ssrurno y Plutón en Capricornio(enero 2020) y con la conjunción de Saturno y Júpiter en Acuario (diciembre 2020). Este ciclo viene realmente, con mucha energía «tigre».

El tigre es, para los hindúes, un guardián o protector de las junglas ) y en el anuncio de Meta el tigre te invita a entrar en su realidad virtual pero actúa también como un PORTERO ( o PUENTE entre realidades, como el Hermes o Mercurio).

Es la misma idea que aparece en los cuadros de Rousseau con sus llamativos tigres que te invitan a entrar en su mundo pero es quizás una trampa de la que será difícil salir.

Otro ejemplo lo tenemos en el poema de WILLIAM BLAKE, llamado «El Tigre El poeta e ilustrador ingles expuso en general en su obra al DEMIURGO de forma muy directa y clara y habló sin tapujos de lo ilusorio de este mundo saturnino.

Pero en este poema expuso esa dualidad presente en lo natural; entre lo bello y lo bestial entre la vida y la muerte entre el cazador y su presa, ente la luz y la oscuridad (donde se mueve el tigre acechando para cazar):

«Tigre, tigre, que te enciendes en luz por los bosques de la noche ¿qué mano inmortal, qué ojo pudo idear tu terrible simetría?»

William Blake en «El Tigre»

A tener en cuenta también lo que simbolizan los tigres en la tradición oriental de la zona de Vietnam que nos da una referencia más directa a Meta.

Según esta tradición estos animales son los GUARDIANES DEL ESPACIO, sus dimensiones en la 3D, así como los cuatro puntos cardinales y las cuatro estaciones y son por tanto, los cinco elementos al sumar el centro hacia donde convergen energéticamente los 4 restantes.

Se usan en total 5 tigres (bajo el nombre de Ngu-Ho) de diferentes colores: el Tigre Rojo preside el Sur y simboliza el verano y el fuego, el Tigre Negro preside el Norte y le corresponden el Invierno y el agua, el Tigre Azul es asimilado con Oriente/Este y se le asigna la primavera y del aire, el Tigre Blanco se sitúa en el Occidente/Oeste y es símbolo del Otoño y los metales.

Aparte se encuentra el 5º tigre, el Tigre Amarillo, que gobierna a los otros y este se encuentra en el centro como un círculo o portal «dimensional» (acceso al otro lado, al cielo) donde se reúne toda la energía (como se ve en el diagrama) para materializarlo todo a nivel tierra.

El tigre amarillo es el portal que permite el acceso de las energías que conforman esta realidad saturnina. El tigre amarillo es por tanto, como un demiurgo o el Hermes/mercurio que conecta realidades, como en el del anuncio de Meta que permite el paso de los jóvenes al mundo digital del Metaverso.

Este carácter conector del Hermes/Mercurio (que es también el Cristo no lo olvidemos) ya lo expuse en el blog con anterioridad.

En general el tigre en Oriente se toma como símbolo de un gran fuerza primigenia, relacionada en muchos aspectos negativos como los instintos, el ego, los deseos y lo material (el tigre amarillo es la Tierra, por tanto Saturno).

Se asocia también con la ENERGÍA VITAL (interna de los seres humanos) pero si se sabe dirigir y encauzar, de una manera transcendente y consciente, se alcanza lo que se denomina el DRAGÓN (lo luminoso, espiritual, la sabiduría). De esta manera el poderoso tigre pasa de ser un depredador peligroso y caótico a convertirse en un protector divino.

Como datos curioso hay una piedra semipreciosa muy usada como aumento y protección, es el OJO DE TIGRE, la cual se asocia al planeta Saturno y al Chakra Raíz (por tanto a la energía vital base) y dicen que mediante ella se permite reencontrar el balance y recuperar fuerza y poder interno.

Otros ejemplos de la predominancia del tigre en la tradición hindú lo encontramos en la diosa guerrera DURGA, la esposa de SHIVA y manifestación de la «Gran Madre», que se representa montada a lomos de un león o de un tigre.

Según la mitología india esta divinidad femenina es una manifestación, a modo de guerrera, de la enemiga primordial (SHAKTI), que es el tigre. La energía origen y «madre» de la Materia (Saturno).

El avatar Durga de la divinidad origen Shakti, surgió, según el mito, gracias a la unificación de las energías NEGATIVAS de los 3 dioses principales (Brahma, Vishnu y Shiva) para luchar contra los demonios, portando diferentes armas divinas.

Con su representación sobre un tigre se indica su enorme poder, y su dominio, sobre estas grandes fuerzas primordiales.

Se simboliza con Durga también la conciencia suprema que es capaz de sobreponserse sobre fueras poderosas pero caóticas, y relacionadas en gran parte con el ego, las energías de bajo nivel, el deseo y las pasiones asociadas al mundo material (recordad el post sobre el Portal de Belén en la que analizaba a Cristo montado sobre el burro).

Otra divinidad destacable es el mismo dios dual benefactor-destructor SHIVA (que ya expuse que se asocia a Saturno) que está relacionado también con el tigre, por ser otra manifestación de Shakti.

En Shiva, el tigre se expone mediante los ropajes atigrados con los que va ataviado o bien situando a la entidad directamente sobre una piel de tigre. Aquí vuelve a incidirse en la idea del sometimiento de las mastodónticas fuerzas de Shakti-tigre mediante la conciencia divina.

En general se suelen indicar, con su asimilación al tigre, que esas entidades materializan/transmutan/controlan fuerzas poderosas, y a veces incluso destructivas, y, por tanto, se transmite la idea que hay que tener respeto a esos seres divinos que tienen supuestamente tanto poder.

El tigre en general es símbolo también del INICIADO que supera sus peores instintos y «cabalga su tigre». Así encontramos el proverbio hindú que dice «quien cabalga un tigre, no se baja fácilmente de él».

El iniciado por tanto es aquel que toma activamente las riendas de su vida, usa su energía vital, todo su potencial, para manifestar en esta realidad y para ello se aventura mas alla de lo conocido y lo material; se adentra en las profundidades de lo espiritual, lo esotérico, lo astral; en otras dimensiones. Eso quieren decir quizás los cuadros de Rousseau o el anuncio de Meta, de una manera más malintencionada.

El tigre participa en ese proceso de transformación del iniciado; simboliza el CATALIZADOR del cambio, de manera que la fiera felina mata simbólicamente el antiguo Yo del iniciado para convertirlo en alguien diferente y con un nuevo conocimiento. Se genera un Yo, más unido al Ser, mas consciente, ya que entra en una nueva «realidad» y se genera una conciencia con mayor amplitud.

El tigre, como metáfora del otro Yo, como un alter-ego, que nos permite aventurarnos en terrenos desconocidos y hacer frente a desafíos, y salir victoriosos, obteniendo un valioso aprendizaje vital, queda de manifiesto en la famosa película «LA VIDA DE PI» (Ang Lee, 2012). (también en el canal de Saliendo del Hipercubo en Telegram dividida en dos partes 》》Parte 1 y Parte 2)

Y así el tigre expuesto en la promo de Meta representa, de manera sibilina, tambien ese otro Yo (digital) o AVATAR que se genera cuando los seres humanos se introducen en ese mundo virtual e ilusorio, y en menor medida, en las mismas redes sociales (como llevamos haciendo durante estos últimos años). Pero para realizar esa transformación es necesario un SACRIFICIO: el antiguo Yo que representa el búfalo.

Llegará a ser imprescindible, para pasar del lado físico al digital del Metaverso, una TRANSFORMACIÓN RADICAL desde lo biologico /natural a lo sintético/artificial y esto representado por ese sometimiento del tigre sobre el búfalo.

El avatar o « PERSONA» digital ( el tigre) «aniquila» la PERSONA en la realidad fisica (el búfalo) para poder permitirle el paso al nuevo mundo. Es el precio a pagar por el iniciado, es el «CONTRATO» o el acuerdo que hay que firmar y que te exige el portero-tigre, para pasar de una «realidad» a otra. Y eso significa, en gran parte, perder nuestra humanidad.

«Esto va a ser divertido»

Hasta aquí esa primera parte del post sobre el anuncio de Meta.

En la próxima publicación continuaremos el análisis más profundamente que no sólo aluden a la realidad virtual. Sino al origen de toda la realidad.

Así podremos entender el mensaje real que se nos esta mandando en este comercial y que va más allá de la realidad artificial del Metaverso y que tiene que ver con los cuadros de la artista ya mencionada Hilma al Klimt (que aparecen en también en la promo) y con la CREACIÓN del Universo material según el simbolismo del LEÓN y el TORO (que es la base del tigre y el búfalo que aparecen en Meta).

Espero que os haya gustado este post tanto como a mi investigarlo y prepararlo porque tiene mucha miga y me parece un tema esencial para conocer la naturaleza de esta «realidad» hipercúbica .

¡ Nos vemos en la parte 2!

¡ Fuerza, amor y conciencia para todos!


UCRANIA – EL ESTADO DIGITAL MODELO DE LA 4ª REVOLUCIÓN INDUSTRIAL Y LA TRANSFORMACIÓN DIGITAL  –  ELON MUSK Y EL INTERNET POR SATÉLITE STARLINK – LA  VERDADERA GUERRA ES TECNOLÓGICA.

Es importante,  a pesar de todos lo que está pasando durante estas semanas con la supuesta Guerra en Ucrania, que atendamos a los importantes y REVELADORES eventos que están sucediendo detrás del teatro bélico.

Es en estos momentos tan tensos cuando más la Agenda Globalista se está desenmascarando, y poniendo las cartas sobre la mesa, a un ritmo vertiginoso y sospechosamente concatenado.

En este caso los eventos están relacionados con los avances tecnológicos y digitales englobados dentro de la 4ª REVOLUCIÓN INDUSTRIAL (es decir la transformación y el avance digital de las industrias, la economía y la sociedad usando principalmente el Internet de las Cosas, el 5G y la Inteligencia Artificial).

Así nos hemos encontrado (supuestamente de la noche a la mañana), con la excusa del conflicto ucraniano, con la presencia en ese país del Este, de la empresa de conexión a internet por satelite, STARLINK, de ELON MUSK.

La película es esta. MYKHAILO FEDOROV, el Vice-Primer Ministro y Ministro de Transformación Digital en Ucrania (como la Nadia Calviño en España; los globalistas nada originales poniendo a su peones), durante este conflicto con los rusos ha saltado a la vista pública por estar pidiendo ayuda por Tweeter a empresas tecnológicas, como Google o Apple, para que le hagan boicot a Rusia a nivel de Internet.

Fedorov, además, apenas unos días después de dar comienzo el show con Rusia, pide por Tweeter ( así del tirón a bocajarro) a Elon Musk que, como su país está siendo atacado, que les PROOVEA DE ESTACIONES DE STARLINK (para poder mantener a Ucrania conectada y sin que sus infraestructuras y su sociedad se vengan abajo).



Poco después Musk, como genio de la lámpara, le responde al viceprimer Ministro en otro tweet, diciéndole que el servicio Starlink está ya ACTIVO en Ucrania y que llegarán más terminales…..Oye muy oportuno todo.

¿Que es Starlink? Es un proyecto, según fuentes oficiales, de conexión a internet por satélite (pretende que sean unos 40.000 satélites) que ya tiene 69.000 usuarios y está activo en 12 países.

Esta tecnología del creador de Tesla es un puente entre el 5G (que necesita mucha antenas y sirve para grandes ciudades principalmente) y la FIBRA ÓPTICA (la cual necesita unas infraestructuras terrestres previas). Es decir es ideal para zonas despobladas, en áreas remotas, en zonas sin grandes núcleos de población.

ESTO ES LO QUE PASA PRECISAMENTE EN UCRANIA QUE LO CONVIERTEN EN EL PAÍS PERFECTO PARA EXPERIMENTAR CON STARLINK:

– Tiene una gran extensión de terreno como país, pero su población no llegaba, en 2020, a los 41 millones y medio de habitantes (en España somos 47 millones y es un país mas pequeño).

– Dicha población está mayormente concentrada en las ciudades (70%) y muchas zonas se encuentran DESPOBLADAS PRINCIPLAMENTE PORQUE ES UN PAÍS CON MUCHAS TIERRAS CULTIVABLES (de ahí viene el problema del suministro del aceite de Girasol). Y además hay mucha POBREZA, dicen, por los diversos conflictos durante su historia reciente.

Parece que cuando un país es suministro energético de otros (como pasa con Kosovo tras la guerra yugoslava) se empobrece y se encuentra sometido a una gran inestabilidad. Parece una clara treta geopolitico del globalismo.

Además  para suerte de Musk, el conflicto con los rusos, y las sanciones asociadas,  ha dejado mejor posicionado en el sector a su otro proyecto de industria aeroespacial (que es la base de Starlink) llamada SPACEX.



Todo está más que relacionado sobretodo porque Fedorov, desde principios de su mandato en 2019, lleva acelerando la DIGITALIZACIÓN de Ucrania de forma oficial .

Uno de sus proyectos, de cara a 2024, es del de hacer de Ucrania un «ESTADO EN UN SMARTPHONE» de manera que el 100% de los servicios del Estado sean suministrados online, (MEDIANTE APP) y hasta un 20% automáticamente, sin intervención humana.

Esta agenda de digitalizacion de Ucrania es algo que ha estado teniendo lugar desde el principio del mandato del presidente ucraniano VOLODYMYR ZELENSKIY, el cual tiene más que claros lazos con le FORO ECONÓMICO MUNDIAL (WEF). Y con Europa (como ahora veremos).


De manera que, si Zelenskiy fue elegido como presidente del país en abril de 2019, en mayo de ese año se encontraba ya promocionado (de forma muy entusiasta) dicha agenda de digitalización estatal en el iFORUM de Kiev.  

¿ESTÁN FACILITANDO, E IMPULSANDO, CON LA «GUERRA», LA IMPLANTACIÓN DE UNA ESPECIE DE IDENTIDAD DIGITAL O CARTETA DIGITAL (ID WALLET), A LO PASAPORTE COVID QUE SUSTENTE TODO ESTE ESTADO DIGITAL?

Seguramente sea asi atendiendo al patrón que han seguido los globalistas con la excusa de la falsa pandemia Covid que ha impulsados esa transformación digital global en la que se incluye el uso cotidiano de PASAPORTES de VACUNACIÓN o COVID-PASS (con códigos QR) que han restringido derechos fundamentales con una (peregrina y falsa) excusa sanitaria.

Parecer ser que así es. El objetivo es, entre otros cambios dentro de esos procesos de digitalización de los países, es el imponer una IDENTIDAD DIGITAL (a lo ID 2020).

En la pagina web llamada «Ukraine Open for Bussiness» (www.open4bussiness.com.ua) ,centrada en los negocios de Ucrania, encontramos la  siguiente noticia de noviembre de 2020 titulada «EUROPA TIENE INTENCIÓN DE PROVEER A UCRAINA CON 20 MILLONES COMO APOYO FINANCIERO PARA EL DESAROLLO DE TRANSFORMACIÓN DIGITAL»:

En la noticia vuelve a aparecer el Ministro ucraniano de Transformación Digital, Mykhailo Fedorov el cual escribió en su perfil de facebook sobre la «desprendida» donación europea lo siguiente:

«Los 9,6 millones de euros es la primera contribución financiera que Ucrania recibirá en el marco del proyecto EU4Digital UA. La Academia de Gobierno Electrónico de Estonia y la fundación española FIIAPP España (*La Fundación Internacional y para Iberoamérica de Administración y Políticas Públicas) ayudarán en la implementación de proyectos sobre servicios electrónicos, ciberseguridad, protección de datos y desarrollo de registros«.

Escribió  Fedorov además que;

» La financiación también cubrirá el desarrollo de infraestructuras para el gobierno electrónico; modernización de los servicios electrónicos públicos y desarrollo de servicios en el portal DIIA (Acción) y en la aplicación DIA; visualización de información sobre el acceso a Internet de banda ancha en Ucrania; conexión adicional de los registros principales al sistema de intercambio de datos TREMBITA; desarrollo de un IDENTIFICADOR PERSONAL NACIONAL identificador personal nacional, una TARJETA DE OIDENTIDAD DIGITAL ESTATAL y un REGISTRO DE DIRECCIONES DE CIUDADANOS; desarrollo de servicios de confianza.

El apoyo a la digitalización en Ucrania es, al mismo tiempo, el apoyo a todas las reformas clave y a la lucha contra la corrupción. El país recibirá MÁS CAMBIOS CUALITATIVOS. Estamos muy agradecidos a la UE por su confianza y actuamos juntos»

Aquí se muestra que, efectivamente se pretende con esta agenda implantar un ID DIGITAL para sus ciudadanos entre otras medidas, gracias a algunas de las innovaciones digitales previas que habia instaurado el gobierno de Zelenskiy (y mencionadas en las declaraciones de Federov) como la DIIA App o el registro en la nube a través del portal DIIA las cuales empezaron a funcionar en los primeros meses de 2020.



Diia App es una aplicación que permite a los ciudadanos ucranianos (previsto para unos 9 millones de usuarios) tener en sus teléfonos inteligentes sus LICENCIAS DE CONDUCIR y el REGISTRO de sus COCHES entre otras cosas.

Cuando llegaron las «vacunas» Covid19 fue uno de los primeros países, fuera de la UE, en introducir dentro del sistema Diia los CERTIFICADOS COVID. Y ahora en tiempos de «guerra» se ha puesto en marcha un DOCUMENTO DE IDENTIDAD DIGITAL TEMPORAL a través de dicha aplicación que contiene los datos de pasaporte y el numero de la seguridad social (personal tax number).

Por otro lado el portal Diia es una plataformas online que se promociona como una manera de agilizar y hacer más accesibles los procedimientos burocráticos incluyendo diferentes opciones rápidas para los empresarios, emprendedores y autónomos (como abrir, cerrar o hacer cambios y gestiones en general con respecto a sus empresas y sus obligaciones con el Estado) y así  evitar la corrupción y la evasión de impuestos.

Según la nota oficial del gobierno ucraniano, un año después de su puesta marcha, el portal era todo un éxito en el país. Y hace poco tuvo lugar la DIIA Summit 2022 en el que se presentaban nuevos servicios electrónicos asociados a dicho portal.

Para ser un país en unas condiciones no muy boyantes se están poniendo a la cabeza con todas esas innovaciones digitales que bien conocemos en Occidente. Y es un poco contradictorio…en principio.

Y esto es gracias en parte (al menos lo que sabemos de forma oficial) a la financiación por parte de la Unión Europea gracias a la Iniciativa EU4DIGITAL, que menciona Fedorov, que fue aprobada en 2019, y va a ayudar a «actualizar» el país ucraniano (la «UCRANIA DIGITAL»). Siempre bajo un Desarrollo Sostenible (como marca la Agenda 2030) como todo país bajo el «ala» del globalismo tecnológico.

Dicha innovación va ser facilitada por esta iniciativa europea gracias a que engobla a Ucrania dentro de la «Eastern Partnership (Colaboracion del Este)» junto con otros países como Georgia o Moldavia, y tiene pensado destinar entre 2020 y 2024 unos 25 millones de euros.

El proyecto tenia marcados 3 campos concretos de actuación ya en mayo de 2019  para Ucrania: las LICENCIAS DE CONDUCIR ELECTRONICAS y los PASAPORTES (que ya hemos visto que han implementado con la DIA App), la legislación y preparación de las CRIPTOMONEDAS y el sistema de SALUD ELECTRONICA (E-HEALTH) para conectar el servicio sanitario especializado (cirugía, neurología,…) proporcionar  recetas electrónicas y con un mapa de FARMACIAS.

Parece ser que nos encontramos no en una (falsa) guerra tradicional sino en una GUERRA TECNOLÓGICA, con todas las letras, y está allanando e impulsando, previo caos, el camino de la 4ª Revolución Industrial (Digital y tecnológica) la cual ya avanzó considerablemente durante la farsa del coronavirus 2020-2022.

Así  “THE WALL STREET JOURNAL” en un artículo reciente titula «EL CAMPO DE BATALLA DIGITAL ES LA LLAVE PARA LA GUERRA CON RUSIA«

En ese artículo afirma otro peón del Ministero del Transformación Digital de Ucrania, OLEKSANDR BORNYAKOV :

«ANTES DE LA GUERRA ESTABAMOS CONSTRUYENDO UN ESTADO DIGITAL, ESTABAMOS CONSTRUYENDO LOS SERVICIOS GUBERNAMENTALES MÁS CONVENIENTES DEL MUNDO Y NOS ESTABAMOS ENFOCANDO EN DIFERENTES TAREAS. ESTABAMOS CONSTRUYENDO  UNA DE LAS MÁS GRANDES PLATAFORMAS ( DE TECNOLOGÍA E INFORMACIÓN) DEL ESTE DE EUROPA. «

Bornyakov establece también que «han sido dos años de eventos Covid y aprendimos como trabajar de forma remota, y mover muchas infraestructuras a la nube, así que de alguna manera ESTABAMOS PREPARADOS POR SI ALGO PARECIDO SUCEDIERA«…..

Y ha sucedido…

Y es por eso que hay que tener en cuenta, si es que no hemos aprendido la lección durante la plandemia covid, que aquí lo importante (como pasa en todo en esta matrix hipercúbica) no es mirar a dónde nos dicen que miremos (en este caso la supuesta Guerra; que es mentira, una escenficación, una cortina de humo) si no hacia aquellos movimientos que suceden casi detrás de bambalinas, sino en lo oculto si de forma visible aunque siblina que pasa (casi) desapercibido para la mayoría.

LO QUE PASE EN UCRANIA COMO EJEMPLO DE ESTADO DIGITAL (EN UN LUGAR TRAUMATIZADO Y EMPOBRECIDO) PUEDE DETERMINAR, EN MUCHOS CASOS, LA CONVERSIÓN DIGITAL DE OTROS PAÍSES.

PERO AQUÍ ESTÁ EL DETALLE. ESE ESTADO DIGITAL QUE QUIEREN IMPLANTAR LOS GLOBALISTAS TIENE QUE SER UNO SOMETIDO MEDIANTE DURAS CRISIS Y PENURIAS SEGÚN LA AGENDA 2030 GLOBALISTA-NOM.

PAÍSES QUE QUEDARÁN TAMBIÉN TRAUMATIZADOS POR LA DOCTRINA DE SHOCK ( POR LA POBREZA, LA DESPOBLACIÓN Y LA CRISIS) QUE HAN ESTADO IMPLANTANDO EN EL MUNDO OCCIDENTAL EMPEZANDO POR EUROPA.

COMO DECÍA EL LEMA DE FORO ECONÓMICO MUNDIAL «NO TENDRÁS NADA Y SERÁS FELIZ»…. PERO TENDRÁS UN ESTADO DIGITAL (SUPUESTAMENTE) A TU SERVICIO.


CREANDO UNA FALSA GUERRA EN LA PELÍCULA «LA CORTINA DE HUMO» (1997) – LAS FAKE NEWS Y LOS FAKE VIDEOS DE LA AGENDA GLOBALISTA – CREANDO LA FALSA GUERRA PARA ENCUBRIR EL RESETEO DEL SISTEMA Y EL SHOCK ECONÓMICO SOBRE EUROPA.


Cuando empezó todo esto de la falsa Guerra en Ucrania, el día del RETORNO DE PLUTÓN de EEUU (22/02/2022), y empezaron a salir vídeos manipulados, noticias como la del programa «Espejo Público» (Antena 3) con imágenes de un videojuego, o noticias con imágenes de conflictos de años anteriores, me acordé de la reveladora película llamada «LA CORTINA DE HUMO» (WAG THE DOG)» de 1997.

La película muestra como para tapar un posible escandalo sexual con una menor del Presidente de los Estados Unidos, en plena campaña de reelección, la Casa Blanca contrata a un experto en ingeniería social o «spin doctor» (Robert DeNiro) y a un productor de Hollywoood (Dustin Hoffman) para crear una FALSA GUERRA con ALBANIA con noticias, un film falso de una chica en medio de un ataque en el país albanés y hasta un tema musical (a lo «We are the World» en 1985).



La historia es toda una sátira política que cuenta la VERDAD, con mucho humor y sarcasmo, de lo que pasa detrás de eventos artificiales del Sistema, pero que muestra sin tapujos como los que se creen estar en el poder usan todas las artimañas posibles para manipular a la población demostrando que la realidad que nos diseñan desde sus medios de propaganda es toda una ficción sibilina.



La película es clara y sincera: los medios del Sistema no garantizan una información alineada con la verdad sino todo lo contrario; mandan contenidos ficticios, explosivos, simples y duales (con buenos y malos) que no fomentan el pensamiento crítico sino las emociones (como el miedo) y así se puede manipular interesadamente a las masas.

Un mecanismo de control sobre los individuos (susceptibles de ser programados) usando, como se muestra en el film, noticias inventadas sobre falsos eventos para tocar la fibra sensible y sobretodo para que no se CENTRE LA ATENCIÓN EN LO IMPORTANTE y en las verdaderas causas de porqué se inventan esas ficciones hollywoodienses.